10 יצירות אמנות שכובשות את שנות ה -20 של שיקגו

תוכן עניינים:

10 יצירות אמנות שכובשות את שנות ה -20 של שיקגו
10 יצירות אמנות שכובשות את שנות ה -20 של שיקגו

וידאו: 8.1 מבט פנורמי על אמנות פמיניסטית יהודית - ד"ר מור פרסיאדו 2024, יולי

וידאו: 8.1 מבט פנורמי על אמנות פמיניסטית יהודית - ד"ר מור פרסיאדו 2024, יולי
Anonim

בהשפעת ההגירה הגדולה לרנסנס הרלם לתקופת הג'אז, שנות העשרים היו תקופה תוססת ומרגשת בשיקגו. עם שמלת הפלאפר, סגנון ריקוד הג'אז ומוזיקת ​​הבלוז שהולכות וגדלות, ניסו אמנים מכל ז'אנרים שונים לבטא את הדרכים המשתנות של עירם האהובה. מנערות מתנפנפות וכלה במנגל הקהילתי התוסס, להלן עשר יצירות אמנות שנותנות לך הצצה אל איך היו החיים בשיקגו בראשית המאה העשרים.

חגורה שחורה מאת ארצ'יבלד מוטלי, ג'וניור.

ארצ'יבלד מוטלי, ג'וניור חי בשיקגו רוב שנות חייו וקיבל את הכשרתו הרשמית לאמנות בבית הספר של מכון האמנות בשיקגו. כתוצאה מכך, רבות מיצירותיו משקפות את הזמן שהעביר בעיר. מוטלי נחשב גם למודרניסט בעידן הג'אז וגם לתורם העיקרי ברנסנס הרלם. מוטלי שילב בציוריו צבעים עזים והמונים מלאי חיים כדי לתאר את תחילת החיים החדשים עבור רבים אמריקאים אפריקאים שחיו בארצות הברית בתקופה זו. הציור שלו חגורה שחורה נוצר בהשראת 'הטיול', שהיה השם שניתן לחלק מרחוב המדינה בשיקגו. הרחוב היה מלא באמריקאים אפריקאים מלאי חיים גם ביום וגם ביום.

Image

תצלום שחור-לבן של ציור "חגורה שחורה" © הארכיונים הלאומיים בארה"ב ומינהל התקליטים / ויקי-וויקונס

Image

ברביקיו מאת ארצ'יבלד מוטלי, ג'וניור.

מוטלי בחן היבטים רבים ושונים של תרבות אפרו-אמריקאית, גזענות וחיי היומיום בעיר. בנוסף, הוא היה מודע מאוד לפוליטיקה של אז, והשתמש ביצירותיו כדי לקרוא להוצאת הגזענות מהחברה. ביצירתו ברביקיו, מוטלי נוטה נקודות מבט, מתאר מגוון רחב של גווני עור ודפוסים חזקים. באופן אירוני הוא גם מניח שפתיים משופרות על הגבר והילד הצעיר בקדמת התמונה. הוא משתמש בתמונות השחורים הללו כדי לעסוק את צופיו ולעודד אותם להסתכל על פני צבע העור כדי להכיר בעושר התרבות, האנשים והמקום.

ציור "ברביקיו" © Alexisrael / Wikicommons

Image

קבלת דת מאת ארצ'יבלד מוטלי, ג'וניור.

עם טרומבונים, ריקודים ורחובות סואנים, Motley מציג את ההתרגשות והאנרגיה הקשורה לשיקגו בשנות העשרים של המאה ה -20 באמצעות ציורו "Getting Religion". אין לו נושא מרכזי אחד; כולם עומדים בפני כיוונים שונים, וכלים מנגנים הן כלפי מעלה ומטה. פריסה זו מושכת את עין הצופה סביב הציור, במקום להתמקד בקטע או בהיבט אחד, ומעודדת את הצופה להיכנס לכל הסצינה. זה מעורר את הצופים לחשוב על כל אדם - ללא קשר לצבע או למראה - ולחגוג את התרבות של העיר כולה.

תצלום שחור-לבן של ציור "קבלת דת" © הארכיונים הלאומיים בארה"ב ומינהל התקליטים / ויקי-וויקונס

Image

סדרת ההגירה מאת ג'ייקוב לורנס

בסדרת ההגירה של ג'ייקוב לורנס הוא ממחיש את החופש והשמחה שהגיעו עם אפריקאים רבים אמריקאים כשהם התחילו חיים חדשים וחצו לשיקגו במהלך ההגירה הגדולה. בציור שלו יש נימה כבדה, אבל תקווה קבועה כשכולם דוחפים קדימה לעבר האור שמופיע בצד השני של הדלת שכותרתו 'שיקגו'.

צילום שחור-לבן "הגירה נהדרת" / © ארכיון הרשומות הלאומי של ארה"ב / וויקיקומונס

Image

מזרקת הזמן - לוראדו טאפט

הפסל ברוחב 126 מטר שיצר לוראדו טאפט יושב בפארק וושינגטון בשכונת דרום סייד של שיקגו. הפסל נוצר בהשראת השיר 'פרדוקס הזמן' מאת הנרי אוסטין דובסון. זה מתאר אבא טיים עם ברדס וצופה על מאה דמויות. הפסל מציין את מאה שנות השלום הראשונות בין ארצות הברית לבריטניה. המים למזרקה החלו לזרום בשנת 1920, והפסל הוקדש לעיר בשנת 1922.

חזית פסל מזרקת הזמן © Johntb17 / Wikicommons

Image

חיי לילה מאת ארצ'יבלד מוטלי, ג'וניור.

באחד אחר של ארצ'יבלד מוטלי, עבודות האמנות של ג'וניור, הוא מאיר מועדון לילה שוקק עם אנשים שרוקדים, שותים ואוכלים. הצופים יכולים לחוש את האנרגיה וההתרגשות בחדר דרך האור האדום העמוק וזרועותיה המתנופפות של האישה הרוקדת במרכז. נראה שהאנשים שהגיעו למועדון שכחו את הסטראוטיפים הקשורים למירוץ וכולם רוקדים למוזיקת ​​ג'אז ונהנים מהלילה.

פסלי תעשיה וחקלאות בבניין המסחר בשיקגו

מחוץ למועצת בניין הסחר של שיקגו, הבניין האיקוני שנמצא במחוז הפיננסים, שני פסלים המייצגים את התעשייה והחקלאות. הבניין המקורי נקרע בשנת 1929, ושני פסלי האלה האלה בסגנון קלאסי הוגנו והועברו לגני ארתור וו קוטן, ספקולטי חיטה וכותנה יוקרתיים. הפסלים לא התגלו שוב עד 1978 וחזרו לחזית הבניין בשנת 2005. שני הפסלים הללו מייצגים היסטוריה ארוכה של הכלכלה הפורחת של שיקגו, תקווה חדשה וחשיבות המסחר בתולדות העיר.

פסל תעשיה © Wikicommons

Image

קומפוזיציה לג'אז מאת אלברט גליז

שנות ה -20 היו תקופה של שינוי ודחיפת גבולות, ואלברט גליזס מציג את הרעיון הזה יפה ביצירה שלו Composition pour Jazz. נראה ששתי דמויות מנגנות בכלי נגינה, והצורות הנועזות, הצבעים עזים ומשיכות המכחול יוצרים סוג מסוים של מוזיקה שלא ניתן לשמוע אותה אך מורגשת. הדימוי המופשט והמודרני מראה כי המחסומים הנפוצים של התקופה נשברו והדרישות הנוקשות של החברה כבר לא צריכות לחול.

ציור "Composition pour Jazz" © אלברט גלייז / וויקיקומונס

Image

יצירות אמנות עטיפה לסיפורי עידן הג'אז מאת פ. סקוט פיצג'רלד

בשנות העשרים של המאה העשרים התהווה הצורה המוזיקלית שהושפעה מהרמוניות אירופאיות בשילוב מקצבי בלוז אפרו-אמריקאים ונודעה כ'ג'אז '. העשור מכונה כעת 'עידן הג'אז'. מוזיקה, חיי לילה וסגנון הריקוד של הג'אז הפכו לחלק משפיע וחיוני בעידן. אורח החיים הנמרץ והנועז לא רק נתפס על ידי ציירים אלא גם על ידי סופרים, ושניהם התאגדו כדי ליצור את הכריכה לספרו של פ. סקוט פיצג'רלד. עטיפה זו מציגה במדויק את הריקודים, ההתרגשות והשמחה שמילאו את העידן.

יצירות אמנות עטיפה לסיפורי תקופת הג'אז © ג'ון הלד, ג'וניור / וויקיקומונס

Image