בטח שמעת את המונח פשטות סקנדינבית ובוודאי שבשלב מסוים בחייך ראית או אפילו קנית מוצר עיצוב דני טיפוסי. אבל מי האנשים שמאחורי התנועה הדנית המודרנית וכיצד הם הצליחו להפוך את הקישוט המינימליסטי לטרנד עולמי? המשך לקרוא לקבלת מבוא קצר להיסטוריית העיצוב הדנית באמצעות עשר מהדמויות המובילות שלה. אנחנו בטוח שאתה כבר מכיר כמה מהיצירות.
Kaare Klint (1888-1954)
כאר קלינט היה אדריכל ומעצב ונחשב לאביו של עיצוב רהיטים דני. במהלך 25 שנות הקריירה שלו כפרופסור בבית הספר המלכותי לאמנויות יפות של האקדמיה המלכותית, הוא השפיע על תלמידים רבים שיהפכו לימים לכמה מהמעצבים המשמעותיים והנודעים ביותר של התנועה המודרנית הדנית. אם העיצוב הסקנדינבי ידוע בצורות המינימליסטיות שלו, זה מכיוון שקאריי קלינט הייתה זו שהציגה לראשונה קווים טהורים ופשוטים לעיצוב הרהיטים. המוצר המפורסם ביותר שלו הוא כסא הספארי, בהשראת הכסא הרוקי ההודי, אותו השתמשו בסינמטוגרף אמריקני ואשתו בספארי האפריקאי שלהם.
יו"ר ספארי © Door I, Sailko / Wikimedia Commons
פין ג'והל (1912-1989)
כשפין ג'והל התחיל לעצב את רהיטי הבגדים הראשונים שלו בסוף שנות השלושים - אפילו לפני שסיים את לימודיו באקדמיה המלכותית הדנית המלכותית - הוא לא יכול היה לדמיין ששנים אחר כך הוא ייחשב לאחד המעצבים המשפיעים ביותר בתקופתו. למעשה, הוא אפילו לא רצה להיות מעצב מלכתחילה. אביו שכנע אותו ללמוד אדריכלות ולא תולדות האמנות שהיו חלומו של ג'והל. בשנת 1939 הוא יצר את היצירה שתעשה אותו מפורסם בינלאומי: כיסא השקנאי. למרות שהכיסא הנוח והמסוגנן זכה לביקורות שליליות בדנמרק, הוא זכה לשבחים ביקורתיים מעבר לים וזמן קצר אחר כך היה כמעט בכל סלון במדינות בכל רחבי העולם.
תצוגת חדר פין ג'והל © ג'ו וולף / פליקר
ארנה ג'ייקובסן (1902-1971)
בהיותו אדריכל ומעצב חדשני, ארן ג'ייקובסן בהחלט הותיר את חותמו בתעשיית העיצוב - ועיצוב הפנים. הוא התפרסם בזכות עבודותיו במלון רויאל בקופנהגן, שכלל את כסא הביצים המינימלי וכיסא הברבורים, שעדיין נחשבים כדוגמאות מייצגות לעיצוב דני מודרניסטי. מלבד רהיטים, ג'ייקובסן עיצב גם סכו"ם, מנורות וטקסטיל אשר קישטו כל פינה במלון רויאל. כשלא עבד על מוצרים לעיצוב פנים, הוא עשה את מה שהוא הכי אוהב: תכנון מבנים. הבנק הלאומי של דנמרק ותיאטרון בלוויו הם שניים מיצירותיו הפופולריות ביותר.
יו"ר ביצה © Dyluca / Wikimedia Commons
אולה וונצ'ר (1903-1985)
כשהסתיימו מסעותיו ולימודיו באירופה ובמצרים, אולה וונשר חזר לקופנהגן והתחיל ליצור רהיטים ששילבו אלמנטים של עיצובים שראה במדינות בהן ביקר. היצירות שלו מאופיינות באלגנטיות ונוחות וזה מה שאנחנו מתארים כקלאסיקה מודרנית. המוצר הידוע ביותר שלו, הכסא הקולוניאלי, תוכנן בשנת 1949 וקשור חזק לאופנת שנות החמישים והשישים. מלבד תכנון רהיטים, וואנצ'ר היה גם פרופסור באקדמיה המלכותית הדנית המלכותית, ופרסם כמה ספרים הקשורים לאדריכלות ועיצוב.
אולה וואנצ'ר © voyagevixen2 / Flickr
אקסל בנדר מדסן (1916-2000) ואג'נר לארסן (1917-1987)
אקסל בנדר מדסן ואיינר לרסן החלו לעצב יחד בשנת 1947 ובעוד 25 שנות שיתוף פעולה יצרו 300 עיצובים. עם זאת, כיסא המטרופוליטן המעור, הידוע בנוחות הישיבה ובצורתו האלגנטית, היה זה שהביא אותם לאור הזרקורים. עד היום היא נחשבת ליצירת מופת ומקשטת כל מיני חללים, אם כי מדסן ולארסן עיצבו אותה בתחילה לחדרי ישיבות. מדסן עבד גם עם כאר קלינט וגם עם ארנה ג'ייקובסן, ולכן עיצובים של הצמד הושפעו מאוד מאבות אבות המודרני הדני.
יו"ר המטרופוליטן © הייון קים / ויקימדיה ויקימדיה
ורנר פנטון (1926-1998)
ורנר פנטון נחשב לאחד ממעצבי הפנים המשפיעים והחדשניים של המאה העשרים. אם השם נראה מוכר, זה מכיוון שאחד מעיצובי הרהיטים המפורסמים ביותר שלו ידוע בשם כסא הפנטון. כשהמעצב הנודע יצר את הכיסא האדום הפלסטי האדום הראשון בשנת 1960, הוא שבר את האדמה החדשה בעיצוב הרהיטים. היצירה שלו זכתה לשבחים רבים מהרגע הראשון אך לאחר שנמצא בעמוד הראשון של ווג עם קייט מוס עירומה עליו, זה התפרסם במהרה ברחבי העולם. רהיטי המושבים והמנורות של פנטון מאופיינים בצבעים עזים ובקווים גיאומטריים, ורבות מיצירותיו נראות יותר כמו יצירות אמנות עכשוויות מאשר רהיט פשוט.
יו"ר פנטון © Holger.Ellgaard / Wikimedia Commons
פול הנינגסן (1894-1967)
פול הנינגסן היה סופר, עיתונאי ואדריכל, אך הוא הפך בעל שם עולמי בעיצובי התאורה שלו. הוא האמין כי האור הוא משמעותי מאוד לרווחתנו ולכן נועד ליצור מנורות מסוגננות ובו זמנית פונקציונליות. מנורת הארטישוק היא המוצר הפופולרי ביותר שלו, לא רק בגלל העיצוב הייחודי שלו אלא גם בגלל שהנינגסן הצליח ליצור אותו באופן שלא משנה מאיזו זווית אתה מסתכל עליו, אתה לא יכול לראות את מקור האור. המנורה נוצרה בתחילה לקישוט ביתן לנגליני בקופנהגן וכ -60 שנה לאחר מכן היא עדיין תלויה מתקרת המסעדה.
מנורות ארטישוק © lglazier618 / Wikimedia Commons
ססילי מאנץ
לפני כעשרים שנה פתחה ססילי מאנץ את סטודיו לעיצוב שלה בקופנהגן ומאז התאמצה ליצור ריהוט וכלי בית חדשניים. נאמן לעקרונות ה- Modern Modern, Manz יוצר מוצרים מינימליסטיים המאופיינים בפשטות הסקנדינבית כביכול. לדבריה, היא שואבת את השראתה תוך כדי עבודה על פרויקט או משימה, והקשר בין מוצריה הוא פונקציה ואסתטיקה. בשנת 2004 קיבלה את פרס העיצוב הדני ובשנת 2014 הוענקה על תרומתה לעיצוב עם פרס התרבות של זוג נסיך הכתר הדני (Kronprinsparrets Kulturpris).
תליון קרוואג'יו BlackBlack © Lightyears.dk / Flickr
לואיז קמפבל
לואיז קמפבל מפורסמת בעיצוב הרהיטים והתאורה שלה. היצירות שלה מראות שהיא לא חוששת להתנסות עם צורות וחומרים חדשים, והתוצאה הסופית היא אלגנטית ועם זאת רהיטים שובבים. הפרטים משמעותיים מאוד בעיצובים שלה - המוצר המפורסם ביותר שלה, כיסא הנסיך, מוצג במוזיאון לאמנות מודרנית (MoMa) בניו יורק. עבור קמפבל ישנם שני כללים: 'הכל אפשרי עד שהוכח ההפך' ו'חייבת להיות סיבה טובה לכל החלטה אחת שמתקבלת '.
יו"ר הנסיך © ז'אן-פייר דלברה / ויקימדיה
