לפעמים הדרך בה מדווחים על אמנות רחוב תגרום לך להאמין שרק בנקסי יצרה אמנות רחוב מרתקת, מצחיקה ומעוררת מחשבה. עם זאת, כפי שמראה רשימה זו, אמנים מאסיה ועד אמריקה משתמשים בכתובות גרפיטי למטרות שלהם. בין אם הם משמיעים אמירות פוליטיות או פשוט מאירים עיירות, גלה עשרה אמני רחוב מרחבי העולם שאת עבודתם עליך לראות.
אל תראה רוע
גלריה לאמנות, בניין
פגסוס
ידוע בזכות השובבות שלו לוקח על עצמו את דמויות תרבות הפופ המגדירות בעידן שלנו, רבות מהיצירות הטובות ביותר של פגאסוס הן אינסוף. החל מדמיונו של ריהאנה כאלילה מצרית ועד 'מחית האגדות' שלו בשורדיץ 'המדמה את מדונה, אלביס, שר, בואי, גאגא וג'נט ג'קסון כישות אחת של תרבות פופ סופר, ניתן למצוא את עבודותיו ברחבי לונדון. אמן אנונימי העובד בלונדון, אך במקור משיקגו, עבודתו של פגאסוס היא פעולה מהנה בעידן הרווי התקשורתי שלנו, וציידי גרפיטי יכולים למצוא אותה מעבר לקינגס קרוס, שורדיץ ', קמדן, למבת' והקני.
המחווה של פגאסוס לריהאנה ברחוב גסקין, Islington © Oonagh Shiel / Flickr
מר שטיפת מוח
למרות שאנו יודעים יותר על מר מוח-ווש מאשר אמני רחוב רבים אחרים, הוא עדיין נשאר אחד האניגמות הגדולות ביותר של הסצנה. האמן יליד פריז, מבוסס LA, טיירי גואטה, הוא האיש שמאחורי התג MBW
.או שהוא? לאחר מעורבותו בסרט הדוקומנטרי הפסבדו-דוקומנטרי של בנקסי, "יציאה דרך חנות המתנות", רבים השערו אם מר בריינווש אינו סתם עוד פרצוף של בנקסי השובב המפורסם. בין אם אתה מסכים איתם ובין אם לא, עבודתו של המותג MBW שווה להתחקות אחר כך, עם פיתוליו לתמונות מפורסמות מאמנות ותרבות פופ המופיעות בכל רחבי העולם.
ברק אובמה בתור הדבקת סופרמן © SliceofNYC / Flickr
מגדה סייג
גרפיטי זוכה ללא ספק לכיסוי הרב ביותר, אבל יש הרבה יותר אמנות ברחוב מאשר רק קירות וצבע. העיקרית בין הצורות האחרות היא הפצצת חוט, שמשתמשת בסריגה כתקשורת שלה, שהומצאה על ידי מגדה סייג ילידת טקסס. לקיחה ייחודית של מה שנראה בעיני רבים כצורת אמנות יציבה, עבודותיה קישטו את הכל החל מאוטובוסים לבניינים, והיא נראתה ברחבי יבשות רבות, בגלריות, בשיתופי פעולה של המותג, וכמובן, עדיין ברחובות, שם סייג והעוקבים שלה הקרינו את הסרוגה.
סרוג גרפיטי של מגדה סייג בניו יורק © NYCStreets / Flickr
אפר
יליד פריז, ויקטור אש החל כאמן גרפיטי בשנות ה -80 של המאה הקודמת, ועבד בצורות המסורתיות שהתפתחו בניו יורק בעשור הקודם. אולם עבודתו המאוחרת היא שהופכת אותו לאחד מאומני הרחוב המדהימים בעולם. לאחר העיצוב הגרפיקה, הצבעים והתגים של סצנת ניו יורק, עושה כעת קטעים אפיים כמו "האסטרונאוט הקוסמונאוט" שלו בברלין, אסטרונאוט ענקי פיגורטיבי שמעיר על תרבות הנוער המודרנית והחוויה האורבנית. מבקר בעיר קופנהגן, המבקרים בעיר יזכרו את תיאורי הטבע הגדולים שלו כנגד נוף העיר.
אש, 'אסטרונאוט קוסמונאוט', רובע קרויצברג, ברלין © הנס ונמן / פליקר
אסיף
עבודותיו של אסיף הם ניצחונות של חומר על פני סגנון, עם הצבעים המושתקים, הסגנון הפשוט מטעה ותמונות לא מסובכות. כמו גם עבודותיו המוצגות ברחבי עיר הולדתו ולנסיה, החלו להופיע ברחבי העולם, ומציעות ביקורות לא מורכבות אך הרסניות על WikiLeaks, ג'נטריפיקציה והמשבר באזור האירו בקרב רבים אחרים. המפורסם ביותר בזכות מכשול האורות הענק שלו, שצויר בקטוביץ בפולין, ולנסיה מומלץ לחובבי אמנות הרחוב לבקר בטעם מרוכז מהסגנון הסאטירי הייחודי של אסיף ברחבי העיר הספרדית.
יצירה מאת Escif © r2hox / Flickr
Os Gemeos
כמו שאולי כל הלוזופונים כבר הסתדרו, Os Gemeos ('התאומים' בפורטוגזית) הם זוג תאומים זהים, האחים פנדולפו, הממוקמים בסאו פאולו, ברזיל. בנוסף לכך שדמויותיהם הקטנות-עיניים היו באופן בלתי ניתן לטעון את יצירתם של הפונדולפוס, הם היו גם מכריעים בפיתוח אסתטיקה ברזילאית ייחודית בעולם אומנות הרחוב, המשלבת בין אסתטיקה היפ הופ מקורית מניו יורק עם מגוון נרחב של פולקלור ברזילאי ופרשנויות מקומיות. סגנון זה שימש בצורה המדהימה ביותר בסדרת ציורי קיר של אמנים שניתן למצוא כיום ברחבי העולם.
יצירה מאת Os Gemeos © טאיס מלילו / פליקר
גנזר
אמני רחוב רבים יוצרים יצירות פוליטיות, אך בעבודותיהם של איש אינו מרגיש דחוף כמו בגנזר. עם היצירה הטובה והשנויה ביותר במחלוקת שלו, תגובה ישירה להתקוממות מצרית 2011, הוא מתאר לעיתים קרובות קדושים מעונים, כמו גם מבצע החלפות ביקורתיות קשות במועצה העליונה של הכוחות המזוינים השולטת כעת במדינה. אמנות הרחוב הפוליטית הייתה נדירה עד לאביב הטרום-ערבי שאינו קיים, אך כעת היא פורה, כאשר גנזר הוא הדמות המפורסמת ביותר בעולם. כשהוא רואה עצמו נפרד מאומני רחוב רבים שלדבריו חושבים במונחים שונים משלו, עבודתו ברחובות היא בכל זאת התבערה ביותר והמרתקת ביותר שלו.
11 בפברואר פוסטרים של שביתה © חוסאם אל-המלווי / פליקר
סווון
אמנית אחרת שמסתכלת מעבר לצבע כדי ליצור את יצירתה, סווון (נולדה קארי קלדוניה) יוצרת דיוקנאות בגודל טבעי אשר מודבקים בדרך כלל במיקומים נטושים בעזרת משחת חיטה, מה שמקנה ליצירות שלה חיים משלהם. ככל שהיצירה מתבגרת, שברים ממנה נובעים והיצירות קורעות או קורעות, כלומר הם מתיישנים ממש שלא כמו עבודות גרפיטי קונבנציונאליות, מה שמקנה להילה מרתקת משלהם באמצע הדרך בין פוסטר חד פעמי ליצירות אמנות קבועות. העבודות שלה הן לרוב של חברים ומשפחה, ויוצרות גם סמיכות מעניינות בין הביתי והעירוני, שפשוט מוסיף נדבך נוסף ליצירתה.
סווון © ניקולס נויס / פליקר
