חמשת הסרטים הטובים ביותר של הווארד הוקס שצריך לצפות בהם

שמו של האוורד הוקס הוא חותמת של איכות בעולם הקולנוע ההוליוודי הקלאסי. הוא היה במאי אמריקני שהצליח לקחת כמעט כל ז'אנר וליצור חוויה נהדרת עבור צופים, מערביים ועד מחזות זמר, מסרטי גנגסטר ועד קומדיות. הסרט שלו "Scarface" מ -1932 הוא באמת נצחי, אבל התבונן ביצירות המופת האחרות האלה

תמונת קידום מכירות לילדתו ביום שישי © WikiCommons

ילדתו יום שישי (1940)

הוקס שיחק עם תפקיד מגדרי באופן שהיה חדשני לתקופתו וזה בא לידי ביטוי בצורה הטובה ביותר בסרט זה על הקרב בין המינים. הסרט הוא עיבוד של מחזה בן הכט וצ'רלס מקארתור "העמוד הקדמי", אך הוקס לא יהיה הוקס אם הוא לא היה נותן לסיפור טוויסט חדש לחלוטין על ידי שינוי הכתב העיתונאי הנוקשה הילדי ג'ונסון מהמקור גבר לאישה, כאן מגלם רוזלינד ראסל היפה. מקבילתה, העורכת ובעלה לשעבר שמנסה לזכות בגב ההילדי שעומד להיות מאוורר מגלם קרי גרנט, השחקן הגדול של הקולנוע ההוליוודי הקלאסי. זו קומדיה מהירה וחדשנית עם פיתולים עלילתיים מיידיים ודיאלוגים חופפים והיא ללא ספק אחת היצירות הטובות ביותר של הוקס.

ריקי נלסון בריו בראבו © Crakkerjakk / WikiCommons

ריו בראבו (1959)

הסרט הזה, המשלב בין ז'אנרי המערב והקומדיה, הוא סיפור על שריף בעיירה קטנה (בגילומו של ג'ון וויין) במערב האמריקני שמבקש את עזרתם של נכה, שיכור (דין מרטין) ולוחם צעיר (ריקי נלסון) במאמציו להחזיק בכלא את אחיו של הברון המקומי שיש לו את כל המיתרים בידיו. עם התגברות המתח בין השריף לאנשי הברון, דמותו של ווין צריכה למצוא דרך להגן על האינטרסים של העיירה ולהעניש את הרוצח בו זמנית. ריו בראבו מציג עוד אחד מסוגי הדמויות העיקריים בסרטים של הוקס (מלבד נשים בעלות רצון חזק) - גברים מאצ'ואים. הדוגמא המצוינת ביותר מהסוג הזה, ג'ון וויין, היא תענוג לצפייה שכן משחקו בסרט זה ללא דופי.

מרילין מונרו מבצעת את "יהלומים הם החבר הכי טוב של הילדה" © Mddlpps / WikiCommons

רבותיי מעדיפים בלונדיניות (1953)

הקומדיה המוזיקלית הזו בכיכובם של סירנות המין ההוליוודי ג'יין ראסל ומרילין מונרו היא הוכחה נהדרת לכך שהוקס לא היה זקוק ל"ז'אנר גבוה "בכדי לעשות קלאסיקה שעדיין נלמדת באוניברסיטאות כחלק מהקורס בתולדות הקולנוע. מה הופך את הסרט הקליל הזה לחלק חשוב כל כך בתולדות הקולנוע? ובכן, קודם כל, זהו סרט שחוגג נשיות וידידות נשית; משהו מאוד יוצא דופן באותה תקופה. זה ככל הנראה הסרט היחיד של הקולנוע ההוליוודי הקלאסי שמנפץ את התיאוריה של לורה מולווי לפיה הקולנוע תמיד מבוסס על מבט גברי אל אישה מלאת תשוקה. בג'נטלמנים מעדיפים בלונדיניות, הגיבורים הן שתי נשים שבעצם נשארות יחד ומפגינות ידידות מושלמת, שרק עלתה התשוקה של לורלי (מונרו) ליהלומים. עם זאת, דמויות גבריות ממלאות רק תפקיד משני לאורך הסרט, ובעוד שהנשים מוצגות כחזקות ומחליטות את גורלן שלהן (גם אם הגורל הזה הוא להינשא למיליארדר ותיק), הגברים תמיד נשארים ברקע.

צלקת (1932)

סרט זה, המבוסס על הרומן של ארמג'יט טרייל בשם זהה, מספר את סיפורו של גנגסטר שאפתני ואלים, מבוסס כמובן על אל קפונה, בוס פשע אמריקאי שהשיג תהילה בעידן האיסור. בתחילת הסרט מטפס אנטוניו קמונטה (פול מוני) במהירות על סולם ההצלחה. לאחר שהרג את הבוס המוביל של הפשע בסאות 'סייד בעיר, הוא מרוויח את אמונו של הבוס שלו ומפתה בהצלחה את חברתו היפה, פופי. נראה כי פרסומת שלטי חוצות חשמליים מחוץ לדירתו של אנטוניו עם הכיתוב "העולם הוא שלך" שהוא מראה בגאווה בפני פופי היא הגדרה מושלמת לחייו. עם זאת, חולשותיו מוכיחות כי אדם יכול להרחיק לכת רק כאשר מחפש ללא רחם את יעדיו שלו, ונפילתו תהיה גדולה כמו עלייתו.