האמן העכשווי יליד מקסיקו, בברלין, דמיאן אורטגה, הוא בהחלט אחד שצפוי לצפות בו; עבודותיו השנונות והאולטרה-יצירתיות חוקרות הן תרבות והן סחורות. אנו נותנים לך חמש עובדות מרתקות על אמן די מסקרן זה.
'בקר היקום' © דמיאן אורטגה / מייקל בלהאדי / פליקר
מסמרטוטים לעושר
אורטגה לא הוקמה להצלחה; עבודות האמנות העצרות שלו הם שהשיגו את עולמו. האמן אנליטי בחדות ביצירתו, ומוכיח שהוא גאון של מחשבה ביקורתית, אותה הוא מסנן דרך עדשה של הומור שנון. אין פלא שהוא התחיל להיות קריקטוריסט פוליטי, עבר לאמנות חזותית וזכה מאז להכרה רחבה.
סגנון החיתוך של אורטגה
אורטגה הוא סטודנט לסגנון אמנותי פוסט-קונספטואלי, כפי שלימדו אותו המנטור שלו גבריאל אורוצקו. הוא החל לייצר את עבודתו יוצאת הדופן בשנת 1996, והיה לו קריירה רחבה ומרתקת. קטעים בולטים כוללים 'מודול בניית טורטיות' ו- 'דבר קוסמי'. אורטגה עובדת באמצעות מדיומים שונים בכדי להעביר מסר בצורה שובבה מפתה. היצירות שלו הן לרוב תצוגות תלת ממדיות, אך הוא גם התמודד עם עבודות הצילום והקולנוע. הוא מצטיין ללא הרף בכל מוצא אמנותי מגוון שהוא חוקר.
הפרשנות החברתית של האמן
'בקר היקום' הוא דוגמה מצוינת ליצירותיה מעוררות ההשראה של אורטגה. זה מורכב ממספר גדול של כלים ידיים תלויים באוויר באמצע ליצירת כדור עם רווח באמצע. צירים, פטישים, מסורים, מרים וכלים רבים נוספים מרכיבים את היצירה. פרשנות אחת ליצירה זו היא שהיא מזמנת התבוננות במניפולציה של האנושות בטבע ובשליטתנו המוחלטת על כל החיים האחרים. היא שואלת האם אנו באמת שולטים ככל שאנחנו חושבים, ואם הכלים שיצרנו יכולים באמת לשלוט בכל מה שעומד בפנינו כמין.
אורטגה כמחנכת אומנותית
אורטגה משתוקק להבין איך הכל עובד, והוא מראה לצופים את מאבקו להבין את המנגנונים הגדולים יותר של החברה. דאגותיו בנושאי תרבות משתקפות לעתים קרובות בעצמים הפשוטים יותר שהחברה מייצרת. ב'120 יום 'הוא מעוות בקבוקי קוקה קולה מזכוכית לצורות חדשות, אולי בתקווה שהעבודה תספק קצת תובנה לגבי הפסיכולוגיה של השיווק, או מההשפעות של אמריקניזציה דרך הצריכה הרחבה של מוצרים אמריקאים. זו רק מקרה אחד בו הוא מזכיר למתבוננים באמנות לחפש את האדוות המתחילות בחפצים רגילים.
