אחד מיוצרי הסרטים המוערכים ביותר בבלגיה, ג'קו ואן דורמל עשה את שזירת הפנטסטיות עם הפילוסופיה כסימן ההיכר שלו, ויצר עולם על עולם שהוא ייחודי משלו. למרות שהיצירה שלו נותרה קטנה בהשוואה לסיפורי הסיפורים האחרים, המורכבים והמקבילים, כמו גם הנגיעות הסוריאליסטיות, הבטיחו שלעולם לא תאבדו את הסופר שמאחורי העבודה. אנו מתבוננים מקרוב בקריירה המרתקת של אחד המוחות היצירתיים ביותר במדינה.
ז'קו ואן דורמעל © Michiel Hendryckx
טרגדיה פנטסטית
הסגנון החדשני של ואן דורמעל גרם לו להתייחס אליו מוקדם יותר. סרטו הקצר הראשון, מאדי לה ברשה, אותו כתב במהלך שנת הלימודים האחרונה שלו ב- INSAS הנודע בבריסל, זיכה אותו בפרס האקדמיה הסטודנטית לסרט הזר הטוב ביותר בשנת 1981. לאחר שדחה את הופעת הבכורה שלו במשך עשר שנים לאחר סיום לימודיו - תוך התמקדות בסרטים תיעודיים וסרטים קצרים בינתיים - טוטו לה Héros (1991) הוכיח את עצמו כראוי להמתנה. בסרט, מישל בוקו הוותיק של בית האמנות הצרפתי מגלם זקן בבית אבות, כשהוא חושב על חיי ארציים למדי, שלזכרו הסובייקטיבי היו צריכים להיות חיים אחרים; זה של אלפרד הילד השכן ליתר דיוק. סדרה מסובכת של פלאשבקים ואליפסות - תכסיסים ידועים בקולנוע של ואן דורמל - אורגים יחד כדי להראות לנו שלבים בחייו של תומאס, או טוטו כפי שהוא אוהב שיקראו לו.
מתגלה כי מגיל צעיר, טוטו הצעיר משוכנע לחלוטין בעובדה שהוא ואלפרד, בנו של מר וגברת קאנט העשירה בשכנות, הועברו ללידתם בשריפה בבית חולים. אם כי אמו אומרת לו ביובש כי מעולם לא הייתה שריפה, תומאס יישאר מאוכל על ידי קנאה של אלפרד עד סוף ימיו. עם טוטו, ואן דורמל מראה כי הוא יכול לשלב טרגדיה עם פנטזיה מעוררת חיוך. עולמו של הנער שגדל מלא טינה - מתוך אמונה שייעודו החוקי נלקח ממנו - הוא גם עולם של צבעים תוססים, ושל צבעונים בערוגת פרחים שרוקדים באחדות למנגינה של שאנסון צרפתי. טוטו היה הכרטיס הראשון של ואן דורמל לפסטיבל קאן היוקרתי, עם שניים נוספים שעוקבים אחריו (מה שמוסיף לממוצע ההטלות מרשים של שלושה מתוך ארבעה).
למרות התחושה ללא מאמץ, הבמאי היה זקוק לחמש שנים כדי לכתוב את התסריט עבור טוטו. לוקח עוד חמש לתמונה הבאה שלו כדי לראות את אור היום. היום השמיני (1996) הוא סיפור הידידות הבלתי מסובכת שנוצרת בין הארי (דניאל אוטיל), סטואוג ארגוני לחוץ וג'ורג '(פסקל דוקן), חולה רשלני עם תסמונת דאון. באופן צפוי, בסופו של דבר ז'ורז 'מלמד את הארי את ערכיהם של חיים מפושטים, ועם זאת עשירים יותר באהבה. הרגשנות הנגישה של זיווג יוצא דופן זה עשויה להיראות בתחילה כדרך קלה למשוך את מיתרי הלב שלנו; עם זאת, תוך שהוא נותן לנו הצצה אל השקפתו המילולית של ז'ורז 'על העולם, ואן דורמל מציגה פלייר ויזואלי וחוש הומור אידיוסינקרטי שאין לו אח ורע. כל תחושת קונבנציונליות יוצאת מהחלון כאשר הבמאי שוב משתמש בפרספקטיבה ילדותית בעיצוב עולם מופלא של רצפי חלום ופנטזיות - כזה בו ז'ורז 'יכול ללכת על מים, ושם צריך לנחם דשא לאחר שחתכת אותו. השחקנים המובילים דניאל אוטיל ופסקל דוקן חלקו את פרס קאן לשחקן הטוב ביותר על הצגתם של חברות חביבה זו.
אמיתות מרובות
אם הייתה נטייה למציאות מקבילה במהלך עבודתו של ואן דורמל בשנות התשעים, מר אף אחד (2009) הוא הביטוי הלפני אחרון של זה. עורך הסופר-במאי, שנועד להיות המגן העצמאי שלו, עשר שנים להכין את הופעת הבכורה שלו בשפה האנגלית. שאף אחד לא אמביטיסטי באשמתו, מר אף אחד לא משחק כמו סיפור מורכב בחר את עצמך. כאשר נמו אף אחד (118 ג'ארד לטו) בן ה -18 מנסה לקשר את סיפור חייו לעיתונאי בשנת 2092, איטרציות שונות ממנו ממשיכות לצוץ. מה היה קורה, למשל, אם נמו היה בוחר להישאר עם אמו במקום אביו לאחר גירושיהם, או אילו בחר ילדה אחת זו על פני ילדה אחרת? אנו בוחנים גרסאות אפשריות שונות מחייו, וכתוצאה מכך רשת סיפורים מסובכת ובלבול מוחלט לגבי איזו גרסה של עובדות מכילה את האמת. "אתה בוחר, אתה מפסיד", נראה שהסרט אומר. אז ואן דורמל לא בוחר. נושאים של בחירה, זיכרון, צירוף מקרים, גורל, זמן וחזרות מהסוג של אפקט הפרפר, כולם מטופלים בגוסטו. זה קצת הרבה עבור כמה שמתברר. מר אף אחד לא מצליח להגיע לקאן כמו שאר סרטיו, למרות שזה התפתח בעקבותיו די גדול באירופה.
