הסרטים השנויים ביותר במחלוקת בנורבגיה

אמנם הקולנוע הנורווגי לא נחגג באופן גלובלי כמו הקולנוע השוודי או הדני, אך הקולנוע הנורווגי הפיק לא מעט סרטים מעוררי מחשבה - חלקם נוגעים בנושאים שעדיין רגישים מדי לדבר עליהם בחברה של ימינו. יתרה מזאת, מידת יתר של נורווגיה לאסור על סרטים בעבר, דאגה לכלול כמה שמות בלתי סבירים מאוד ברשימה זו.

Ε.Τ

מה שנוי במחלוקת לגבי החייזר האהוב על כל ילד, אולי תשאלו? לנורווגים תשובה מפתיעה לשאלה זו. שוב באותו יום הקלאסיקה של סטיבן שפילברג הפכה את נורבגיה (ופינלנד ושוודיה) לחוצה מאוד, מכיוון שהיא כביכול מלמדת ילדים לא לסמוך על מבוגרים. אם אתה זוכר, אליוט מבין שהוא לא יכול לסמוך על דמויות בוגרות במסעו לעזור לחברו הזר לחזור הביתה - ונורווגיה חשבה שהדבר מהווה דוגמא רעה לילדים ויוצר מחלוקת בין הדורות. אז אסור היה ET לכל ילדים מתחת לגיל שתים עשרה. לפעמים, מבוגרים פשוט לא מבינים את זה

.

ET באדיבות חוץ-ארצית באולפני יוניברסל

איש השלג

הנורבגים ציפו לדברים נהדרים של איש השלג. אחרי הכל, מדובר בעיבוד קולנועי לאחד הרומנים של ג'ו נסבו, המתאר את אהובתם הארי הול בפתרון תעלומות ברחבי אוסלו וברגן. אבל כשהסרט בכיכובו של מייקל פאסבנדר יצא, הוא השאיר את הנורבגים די קר (משחק מילים מיועד). העיבוד נחשב למגושם ולא חסר השראה ברחבי העולם, אולם הכישלון במתן קצב מרגש שעושה צדק לפרוזה ולעלילת ג'ו נסבו הורגש ביתר שאת בנורבגיה. אנשים לא יכלו להבין מדוע הדמות האהובה עליהם נראתה כל כך חד ממדית, מדוע מערכת היחסים שלו עם עמיתו קתרין הייתה כה שונה מהספר, והכי חשוב, מדוע צילומי נורבגיה האהובה נראו כה קצוצים ומביכים. לפחות לאחרון, הבמאי תומס אלפרדסון הגיב בתגובה: "לא הספקנו לעשות את כל הצילומים, " אמר.

עדיין מאיש השלג באדיבות תמונות אוניברסליות

Utøya 22. יולי / U- 22 ביולי

כמה מהר מוקדם מדי? כשמדובר במתקפת הטרור של אנדרס בהרינג ברייוויק בשנת 2011 ב Utøya שהביאה לרצח של 69 איש, אולי 7 שנים זה הרבה יותר מדי מוקדם. ובכל זאת, סרטו של הבמאי הנורווגי אריק פופה Utøya 22.juli (הידוע גם בשם U-22 ביולי), בדיוק הוקרן בבכורה בפסטיבל הסרטים בברלין השנה - והוא מתאר, בהופעה בודדת של 72 דקות, את בני הנוער של מפלגת העבודה הנורווגית מחנה ליגת הנוער והמאבק הנואש להישרדות עד שהמשטרה סוף סוף הגיעה. אנשים זועמים על זה. עם זאת, הבמאי עומד לצדו וטוען כי במהלך 7 השנים הללו, מביא המוניפוליישן הלא-חוזר מונופול את תשומת הלב של התקשורת וכי הגיע הזמן להראות לצד השני.

עדיין מתוך Utøya 22 ביולי הסרט © אגנט ברון, באדיבות Berlinale

אלינג

אחד משלושה סרטים נורווגיים שהיו מועמדים אי פעם לפרס האוסקר, אלינג של פטר נגס הוא סרט רך וטוב לב מאוד על אדם אוטיסט בן 40, שאחרי שאמו שטיפלה בו מתה בסופו של דבר מוסד ממלכתי וצריך ללמוד להיות פונקציונלי כשהוא משתחרר. המחלוקת כאן מקיפה את התיאור של מערכת הרווחה הנורווגית: אף על פי שללא מקומי זה נראה כאילו המדינה עושה עבודה נהדרת, נורווגים יכולים לזהות את הליקויים של המערכת, המתוארים (בעדינות) בסרט. אף על פי כן, הם בעיקר אהבו את זה - אם העובדה שאחריו התקיימה פריקוול וסרט המשך היא אינדיקציה כלשהי.

מלך השטן

בימינו, האי באסטוי בהיכל אוסלו הוא בית הכלא האקולוגי הראשון בעולם - עם מינימום ביטחון ותנאים אנושיים ביותר. אבל זה לא תמיד היה המקרה. בתחילת המאה היה זה מתקן תיקון לבנים שהתמודד עם תנאים קשים באמת; קשה מספיק כדי שהם יתמרדו ורבים מהם ימותו בתהליך. אי מלך השטן, עם סטלן סקארסארד יוצא דופן כמו המושל שמפקח עין מאחד הנערים שהותקף מינית, שנוי במחלוקת מכיוון שזה תזכורת אמיתית מדי כי נורבגיה לא תמיד הייתה גן העדן לזכויות האדם שיש לה עכשיו להיות.

עדיין מאי מלך השטן באדיבות סרטי הארמון

מקס מנוס איש המלחמה

מקס מאנוס היה לוחם התנגדות בחיים האמיתיים בתקופת מלחמת העולם השנייה ואחד הגיבורים הגדולים של נורבגיה. הסרט הביוגרפי Max Manus Man of War מתמקד בשמירתו אמיתית - כל כך אמיתית, הם היו צריכים להטיס צלב קרס מהפרלמנט בפועל של אוסלו בזמן הצילומים. ובדיוק בגלל שזה אמור להיות ביוטי, אנשים רבים נותרו תוהים מדוע הדמות של מנו נראה כל כך שחור-לבן, בלי שום עמימות. זה קשור לשיחה גדולה יותר על איך אולי הסרט משחק יותר מדי על מידת יעילותה של תנועת ההתנגדות של נורבגיה

.

אבל שוב, האם כל סרטי המלחמה לא משווים מעט יותר את ההיבט ההרואי?

מקס מנוס איש המלחמה באדיבות מקס מנוס פילמן