פרס נובל לספרות מוענק מדי שנה על ידי האקדמיה השבדית לסופרים שגוף עבודתם סיפק את "התועלת הגדולה ביותר על האנושות". מאז חנוכתה בשנת 1901, שבעה מתוך 108 הזוכים הבודדים היו בלידה שבדית. אנו מסתכלים על שבעת הסופרים השוודים הללו, שכל אחד מהם הטביע את חותמו המשמעותי על העולם הספרותי.
סלמה לגרלף (1858-1940) הייתה לא רק השבדית הראשונה שקיבלה את הפרס היוקרתי, אלא גם האישה הראשונה. זה הוענק לה בשנת 1909, "בהערכה לאידיאליזם הנשגב, לדמיון החיה והתפיסה הרוחנית המאפיינים את כתביה." לאחר שכתב שירה מגיל צעיר, למדה לגרלף קריירת הוראה. כאשר פרסמה סוף סוף את יצירתה הראשונה בשנת 1891, זה סלל את הדרך להצלחה רבה. לגרלף נכנס למספר פרקים של הסאגה של גוסטה ברלינג לתחרות במגזין שוודי, ובהמשך זכה. זה המשיך להיות היצירה הפופולרית והמהוללת ביותר שלה. בשנת 1924 עיבד את הסיפור לסרט אילם שבדי, בכיכובה של גרטה גרבו הידועה אז. יצירות אחרות של לגרלף, כמו ספר הילדים "הרפתקאותיו הנפלאות של נילס", עוקבות אחר הרפתקאותיו של ילד המטייל בין להקות אווזים, המציגות בצורה חיה את דמיונו הפורה של הסופר. בנוסף לכתיבתה, לגרלף הייתה פציפיסטית נלהבת שתמכה בתנועת הזכיינות של הנשים בשבדיה, והותירה חותם מתמשך בהיבטים רבים של החיים הציבוריים השוודים.
שירתו של ורנר פון היידנשטם (1859-1940) שאבה השראה הן ממסעותיו הענפים והן מנוף מולדתו. נולד למשפחה אצילית, הוא נסע כצעיר ברחבי אירופה, אפריקה ואסיה, שהשפיע רבות על קובץ השירים הראשון שלו, Vallfart och vandringsår (עלייה לרגל ושנות הנדודים). עם זאת, עבודתו המבוססת על מולדתו וההיסטוריה שלה היא שסימנה אותו באמת כמשורר השבדי המשמעותי ביותר של ימיו. השקפותיו הלאומיות הביאו אותו לכתוב את יצירתו הפופולרית ביותר, קרוליננה (אנשי הצ'ארלס), רומן פיוטי על שוודיה בתקופת שרל ה -12. הוא זכה בפרס נובל לספרות בשנת 1916, 'מתוך הכרה בחשיבותו כנציג המוביל של עידן חדש בספרותנו'. רבות מיצירותיו תורגמו לאנגלית, ושיריו הנטורליסטים ממשיכים להראות את יופיים של הנוף וההיסטוריה של שוודיה.
אריק אקסל קרלפלדט (1864 -1931) קיבל את פרס נובל לספרות לאחר הלידה בשנת 1931. בנאום המצגת צוין כי קרלפלדט השתמש בכשרונותיו וכתב 'באינסטינקט נדיר לפורה, למוצק ולאמיתי'. מאז כתב בית הספר כתב שירה בהרחבה והמשיך לעשות זאת תוך כדי לימודיו באוניברסיטת אופסלה והפך לספרן. הוא נבחר לאקדמיה השבדית בשנת 1904 לאחר שמצא הצלחה עם שיריו, והמשיך להשפיע על הספרות השוודית עד מותו בשנת 1931. הוא הפיק שישה קובצי שירה, שהראשון שבהם היה Vildmarks-och kärleksvisor (שירים של השממה והאהבה), שיצא לאור בשנת 1895. מבחר משירתו תורגמו גם לאנגלית ופורסמו תחת הכותרת ארקדיה בוראליס. האקדמיה השבדית הצהירה כי שירתו של קרלפלדט נוצרה "לנוחיותם ולשמחתם של כל ליבם הנמען".
תומס טרנסטרומר (1931-), משורר ופסיכולוג, הוא הזוכה האחרון בפרס נובל לספרות, לאחר שזכה בשנת 2011. לדברי האקדמיה, "באמצעות תמונותיו המתמצות והשקופות הוא נותן לנו גישה רעננה למציאות." בשפה עדינה ותמציתית, טרנססטרומר לוכד את התכונות המהותיות של הנוף השבדי, החל מחורפיו הארוכים והקשים ועד עצמתם של מישוריו העקרים, כמו גם את הצדדים הרוחניים והחושיים של האנושות.
שירתו תורגמה ביותר משישים שפות, והוא נחשב לרבים כמשורר החשוב ביותר של שוודיה. 17 דיכטר (17 שירים) ראה אור לראשונה כשהיה עדיין באוניברסיטה, והוא פרסם מאז ומתמיד אוספים, למרות שהיה לו אירוע מוחי בשנת 1990. האוסף הראשון אחרי השבץ, Sorgegondolen (גונדולה של הצער), שיצא לאור בשנת 1996, מכרה למעלה מ -30, 000 עותקים בשבדיה בלבד. שיריו שנאספו של טרנסטרומר באנגלית מראים את ההשפעה שהנוף השבדי השפיע עליו, כאשר חקר הטבע הוא נקודת מיקוד חזקה. עבודתו המאוחרת יותר, כמו העולם שנמחק, נחשבת לאישית יותר, שואבת מחוויותיו.
פאר לגרקוויסט (1891-1974), סופר, משורר, מחזאי ומסאי, זכה בפרס נובל לספרות בשנת 1951. סופר רב-תכליתי, והשפיע רבות על עולם הספרות השבדי. האקדמיה השבדית היללה אותו 'על המרץ האמנותי ועצמאות הנפש האמיתית איתה הוא משתדל בשירתו למצוא תשובות לשאלות הנצחיות העומדות בפני האנושות.' ניתן לראות את אופיו הפילוסופי בכל עבודותיו, ובמיוחד ברבאס (1950), פריצת הדרך הבינלאומית הראשונה שלו ויצירתו הפופולרית ביותר. בהתבסס על סיפורו המקראי של ברבאס, רוצח ואסיר שנחנף בתמורה לישו, היצירה הטילה ספק באמונה ובקשר של האנושות עם אלוהים. אחת מיצירותיו הקודמות של לגרקוויסט, Dvärgen (הגמד), שנכתבה בשנת 1944 כתגובה למלחמת העולם השנייה, נחשבת כיום לאחת היצירות השוודי הגדולות בכל הזמנים.
איילנד ג'ונסון (1900-1976) היה אדם בעל סחר רב, לאחר שעזב את בית הוריו האומנים לעבוד בגיל ארבע עשרה. בין חייו המטיילים עשה עבודות משונות כסדרן, עבודות חקלאיות, מדיח כלים, היימרים, ובנוסף הוא כתב לפרסומים שונים והקים יחד עם סופרים צעירים שואפים מגזין ספרותי, Var Nutid. סדרת הרומנים החצי-אוטוביוגרפיים למחצה של ג'ונסון, רומנן אום אולוף (הרומן על אולף), גילה משנותיו הראשונות וסיפר את סיפורו של ילד ממעמד הפועלים שגדל בשבדיה. הפרק השני בסדרה זו, Här Har du ditt liv! (הנה חייך!) הפך ליצירתו המפורסמת ביותר, והופך לסרט בעל אותו שם בשנת 1966. סדרת Krilonromanen המאוחרת שלו (הרומן של קרילון) שאבה מחוויותיו במחתרת האנטי-נאצית של שוודיה במהלך המלחמה., שהדגישה אותו עוד יותר כסופר היסטורי בולט. בשנת 1974 זכה ג'ונסון במשותף בפרס נובל לספרות לצד חברו השבדי הארי מרטינסון; מכיוון ששניהם היו חברי נובל של נובל באותה השנה, פרס הפרס שלהם היה נושא לביקורת. פרס נובל חגג את 'אמנות הנרטיב שלו, מרחיקת הפנים בארצות ובגילאים, בשירות החופש'.
להארי מרטינסון (1904–1978) הייתה ילדות דומה לזוכה שותף בפרס נובל, אייווינד ג'ונסון. יתום בגיל צעיר, הוא חי עם הורים אומנים שונים עד שברח בגיל שש עשרה. הוא נרשם כעובד אוניות וטייל בעולם תוך כדי עבודות ידניות שונות. חיי העבודה שלו לא היו יציבים כמו חייו של ג'ונסון, עם זאת, והוא חי כפרץ במשך זמן מה כשחזר לשבדיה. חינוך גידולו וחוויותיו העולמיות השפיעו על Nässlorna blomma הסמי-אוטוביוגרפי שלו, אבל זה היה שירו האפי, אניארה (אניארה: ביקורת על האדם בזמן ובמרחב), שזכרו הוא הטוב ביותר. נכתב בשנת 1956, והוא הותאם אחר כך לאופרה ומספר את סיפורה של חללית שבסופו של דבר נסחפת בחלל ללא כיוון, השוכנת על הייאוש הגובר, הריקנות וחוסר התקווה של נוסעיה.
הוא זכה במשותף בפרס נובל לשנת 1974 'על כתבים שתופסים את הטל והמשקפים את הקוסמוס'. עם זאת מרטינסון נאבק להתמודד עם המחלוקת הגדולה סביב פרס נובל לשנת 1974, שכן גם מרטינסון וגם ג'ונסון היו בפאנל נובל, וירדו לדיכאון. כסופר הוא השפיע עמוק ומתמשך על הספרות השוודית ויצירותיו נותרות נערצות רבות.
מאת קלייר הייוורד
