גיבורות Unsung של לונדון "תור הזהב" של עיצוב פוסטר

גיבורות Unsung של לונדון "תור הזהב" של עיצוב פוסטר
גיבורות Unsung של לונדון "תור הזהב" של עיצוב פוסטר
Anonim

בעוד שהמחתרת של לונדון חגגה זה מכבר את הקשר עם אמנים חלוצים, היא לא מכירה בהרחבה שרבים מעיצובי הכרזות המקוריים נוצרו על ידי נשים. ידוע על לפחות 170 אמניות שהוזמנו מאז 1910 וכנראה שתרמו רבות אחרות. תערוכת 'פוסטר בנות' במוזיאון התחבורה בלונדון מציבה את עבודת גיבורות העיצוב המוכשרות הללו לראשונה כשמאה שנות ההצבעות לנשים מתקרבות בשנת 2018.

התערוכה שמה לה למטרה להביט בעיצוב הכרזות באמצעות עדשה שונה, תוך התמקדות במעצבות ומעצבות מוכשרות שמאחורי הכרזות, ולא בנשים שמתוארות בעיקר כצרכניות פסיביות בכרזות עצמן. בעוד בנות פוסטר מכסה מאה שלמה, ההתבוננות ב'תור הזהב 'של שנות העשרים והשלושים מעניינת במיוחד. זו הייתה תקופה מרגשת עבור הנשים, והבירה בכלל. נערכו שינויים רדדיים במערכת התחבורה בלונדון והייתה סצנה חברתית משתנה - נשים קיבלו יותר עצמאות מתמיד לאחר מלחמת העולם הראשונה.

Image

מכירות קיץ הושגו במהירות, מאת מרי קופ, בשנת 1925 באדיבות מוזיאון התחבורה בלונדון

Image

נשים מעל גיל 30 הצליחו להצביע עד סוף 1918, חוק פסילת המין משנת 1919 פירושו שיותר נשים יכלו ללכת לאוניברסיטה ולהיות סיכויי עבודה טובים יותר - מכללות קיבלו על עצמן יותר מעצבות, במיוחד בית הספר המרכזי לאמנויות מלאכות, אשר מילאו תפקיד משמעותי בטיפוח כישרון העיצוב הנשי בשנות העשרים והשלושים.

בית הספר היה היצר ביותר בתקופה זו, עם אמנים מובילים של אז דורה באטי, מרגרט קלקין ג'יימס, בטי סוונק והרי פרי שנכחו כולם לצד מספר שווה יחסית של מעצבי פוסטר גברים. למוסד היו יחסים יחודיים עם המחתרת, ושיתפו רשתות מקצועיות עם פרנק פיק, שהפך לאחראי לפרסום של המחתרת בשנת 1908.

QED, מאת מרגרט קלקין ג'יימס, 1929 באדיבות מוזיאון התחבורה בלונדון

Image

פיק היה מנהל קדימה ונאור שלא הבחין על רקע מגדר - הוא בחר אמנים שהתבססו אך ורק על הכישרון שלהם ועל כוחם לפתות את הלונדונים להשתמש במחתרת לא רק לעסקים, אלא להנאה, שהפכה חשובה יותר ויותר עבור הכנסות.

פיק הזמין את מעצבת הפוסטרים הראשונה, אלן קואטס, בשנת 1910 ליצור פוסטר לרשת החשמלית של קבוצת התחתית. בשנת 1922 בית הספר המרכזי זכה בוועדה לעיצוב כרזות עבור LCC Tramways, שהיוותה הזדמנות פז למעצבים ניצנים כמו פרדה בירד, שלעתים קרובות קיבלו את העמלה הראשונה שלהם במסגרת התוכנית.

כמו שמעט ידוע על אלן קואטס, בימיה הראשונים, הרבה אמניות נותרו מתחת לרדאר ורבות מיצירותיהן נותרות לא חתומות - מעצבת מוכשרת כל כך הייתה העלמה בואדן, המתארת ​​באופן מושלם יום אפור גשום ארכיטיפי בלונדון בלונדון 1917, שכנע את הנוסעים לחפש מקלט במערכת התת-קרקעית באמצעות סיסמת 'נסיעות מחתרת' פשוטה.

נסע במחתרת, מאת מיס בואדן, 1917 באדיבות מוזיאון התחבורה בלונדון

Image

אבל לא כולם היו כה מעורפלים - המעצבת החלוצית ננסי סמית 'זכתה להערכה על השימוש הנועז שלה בצבע בלוק ובצורות גרפיות מפושטות בשנות העשרה של המאה העשרים, וזה היה די לא שגרתי בהשוואה לסגנון האיור של בני זמנה. עבודתו של סמית 'הוצגה באופן קבוע בגלריות בעלות שם בין עבודותיהם של מעצבי כרזות מובילים באותה תקופה. בכרזה של אפינג יער יש סגנון ארט נובו ברור המתייחס להדפסים מעץ עץ יפני מסורתי, ובכל זאת הוא משקף את המגמות המודרניות בעיצוב הכרזות.

יער אפינג, מאת ננסי סמית ', 1922 באדיבות מוזיאון התחבורה בלונדון

Image

נשים לא קיבלו סתם "נושאים נשיים" באופן מסורתי להמחשה - רבות מהנציבות של פיק עיצבו כרזות שכיסו נושאים שנחשבו בדרך כלל לגבריות מאוד, כמו הכרזה של אנה קתרינה זינקייזן מ -1934, או העיצובים של סיביל אנדרוז. אנדרוס עבד לצד סייריל פאוור המפורסם וחתם על עבודתה אנדרו פאוור כדי להכיר בשיתוף פעולה. בכרזות האפסום שלה ובווימבלדון יש דינמיות ותחושת תנועה אמיתית המציגות את הסגנון המודרניסטי החתימה שלה.

MotorShow, אולימפיה, 11-20 באוקטובר, מאת אנה קתרינה זינקייזן, 1934 באדיבות מוזיאון התחבורה בלונדון

Image

גם האופן בו נשים מוצגות בכרזות במהלך תקופה זו מעניין. נשים נאלצו לפרנס את עצמן ולמצוא דרך חיים חדשה לאחר הקטל של מלחמת העולם הראשונה, שהותירה רבים אלמנים או לא נשואים. כתוצאה מכך, נשים הפכו עצמאיות יותר ומתוארות ככאלה, כשהן נוסעות להנאתן שלהן ללא בעל לצידן.

תיאטרון התיאטרון של דוריס זינקיסין רומז לתמורה חברתית זו על ידי הצגת שתי חברות נשיות בטוחות בקדמת הקופסה, ואילו גבר רק יכול להיות מחוייב ברקע, כשהוא עומד בצללים. הכרזה של קליפורד ורוזמרי אליס מ -1936 "לצאת לשחק" מציגה גם אישה נהנית ועם זאת ההודעה מעורפלת יותר - בעוד שהיא עשויה להיחשב כחלק מהבידור, היא יכולה באותה מידה להיראות כאישה אופנתית ומודרנית שיצאה לדרך העיר ללילה של ריקודים.

בתיאטרון, מאת דוריס זינקיסן, 1939 באדיבות מוזיאון התחבורה בלונדון

Image

מה שברור בעידן הזהב הזה של עיצוב הכרזות הוא התוסס והאופטימיות שהוא מפריש, אך למרבה הצער, עידן זה של נשים עצמאיות לא נמשך. מלחמת העולם השנייה פגעה קשה בלונדון והשפעותיה במהלך ואחריו ניכרים לאורך התערוכה. בקושי כל מעצבת עבדה במהלך תקופה זו, וגם אחרי המלחמה, לכרזות של שנות החמישים יש נימה מאופקת יותר, הן בצבע והן ברגש. העיצובים מרגישים קונבנציונליים יותר בהשוואה לעיצובים הרדיקליים והבהירים של כמה עשורים קודם לכן, וחוזרים לסגנון יותר מאייר. דוגמה לכך היא האוויר הפתוח של לונדון, שתוכננה על ידי מונה מור בשנת 1948 והייתה ידועה בעבודתה בוועדה המייעצת לאמני המלחמה. הכרזה חוזרת לנושא המסורתי יותר של הטבע ללא שום אלמנט אנושי - דומה למדי לעיצובי הכרזה של שנות העשרה של המאה העשרים - ובכל זאת יש אזכור ל"זמן העלים החדשים ", הרומז על אופטימיות שקטה ותקווה ל עתיד.

צא לשחק, מאת קליפורד אליס ורוזמרי אליס, 1936 באדיבות מוזיאון התחבורה של לונדון

Image

ללא קשר לבולטותן או היעדרן של נשים בכרזות אלה, ואפילו לא באופן אופן מוצגן, תערוכה זו חשובה כדי להדגיש את התרומה האדירה שהעלו האומניות הללו לעיצוב הכרזות של המאה העשרים, שבעבר לא הוכר. זוהי תערוכת פוסטרים עצמאית ברמה העולמית שאינה סובלת מקצת מחוסר היצירות מבני דורם של הגברים של האמנים המוצגים.

בנות פוסטר: מאה של אמנות ועיצוב פועלת עד 1 בינואר 2018 במוזיאון התחבורה בלונדון, 39 קובנט גארדן פיאצה, לונדון, WC2E 7BB.