בניו יורק סצנת אמנות עכשווית ומתפתחת כל הזמן, מעוררת השראה ומעוררת את הדור הבא של האמנים. לגלות את יצירותיהם של אלה שמשפיעים באופן משמעותי על החוויה התרבותית של הצופים בבסיסה הוא מותרות אמיתיות. לפניכם חמישה אמנים עכשוויים שמשנים את דמותה של העיר שלא ישנה.
תמונה באדיבות שאנון אינסטל, אוסף נייר, 2007
שאנון פלאם
בהשראת חוויות אמיתיות, בעיקר אמהות, משלבת שאנון את חוש ההומור האישי שלה עם רוח הקומדיה הסלפסטיקית. כתוצאה מכך, היא יוצרת סרטים בעלי אווירה אמנותית חזקה עם סרט Super-8. עבודותיה הן כלאיים גדולים של קסם, אירוניה וסרקזם, המועשרים על ידי הצגת המחבר לדמויות שונות. אכן, לוקח זמן רב בשילוב אבזרים בעבודת יד, תלבושות ודיאלוג מינימלי כדי לפרש מחדש או להגדיר מחדש את הדינמיקה המשפחתית. עם זאת, הסיפורים אינם מציגים סטריאוטיפים ידועים בלבד. יש יותר שכבות לגלות ממה שהקהל יכול לצפות. עבודותיו של שאנון זוכות להכרה רחבה והוצגו בין היתר בפסטיבל הקולנוע בברלין, במוזיאון לאמנות מודרנית בניו יורק, ובגלריה האקדמיה בסופיה.
שאנה מאוריצי
בעבודה עם אמצעי מדיה שונים, לרוב צילומים וקולאז'ים שהשתנו וסרטים ווידאו קצרים, שנה מטילה ספק בגבולות מוחנו. הדאגות האמנותיות העיקריות שלה מתנדנדות בין תופעות ותפיסות חולפות, ותיאור מקומות שלא ניתן לדעת. לפיכך, עבודותיה של שנא חושפות לעתים קרובות את תחומי העניין שלה בסוגיות ביולוגיות ומדעיות ואת החלקה בין הידע הבנוי לנושא החמקמק שלו. עבודותיו של שאנה זוכות להכרה רחבה והוצגו בארכיון הסרטים לאנתולוגיה בניו יורק, במוזיאון סנטה מוניקה לאמנות, במעבדה בניו יורק, גלריה 825 בלוס אנג'לס ורוטרדם קונסטל, בין רבים אחרים.
קלופ לינזי
בהתחשב באנדי וורהול כאחת מההשפעות הגדולות שלו, קלופ מיישם אינטואיטיבית אלמנטים של פופ ארט ביצירותיו שלו. הביטוי האמנותי שלו משלב אסתטיקה שונה המושרשת בשפה הדרומית, כמו קומדיה שחורה, R&B, בלוז, קטעי וידאו למוזיקה, מחזות זמר ואופרות סבון. אזכורים אלו לתרבות הפופולרית מדגישים באופן משמעותי את האווירה הסאטירית שהפכה לדרך לחשוף ולבחון מוסכמות פוליטיות, חברתיות ותרבותיות. בהופעותיו, האנימציות והסרטונים הידועים הרבים, Kalup מעיר הערות על סטריאוטיפים של זהות גזעית, מגדרית ומינית. עבודותיו נדונו והוצגו באופן בינלאומי, בין היתר, במוזיאון MoMA PS1 וסטודיו בהארלם בניו יורק, LAXART בלוס אנג'לס, מכון הקולנוע הבריטי בלונדון, מוזיאון לאמנות עכשווית בסידני, הגלריה הלאומית לאומנות זאצ'טה בוורשה, או הביאנלה במוסקבה.
חאבייר צ'ה
ההופעות, הסרטונים והמתקנים של צ'אווייר הם בעלי אופי אימפרוביזציה והם מאמצים את הספונטניות שנמנעת בהרחבה על ידי אמנים רבים. למרות שניתן לראות באקראיות אלמנט משמעותי הבונה את האסתטיקה, ראוי להזכיר את היחס המכבד של האמנית כלפי הצופים אינו מאפשר לה לנטוש את תהליך התכנון לחלוטין. עבודותיו של קסאבייר ממשיכות את החוויה העכשווית שנחשפה במחזה של נקודות מבט שונות והמוזרות של מה שלא נודע. האיחוד של קודים תרבותיים ולשוניים נועד להקשר את היצירה בהקשר על מנת ליצור חוויה ספציפית המגדירה מחדש את יחסי הצופים עם הנושא העומד על ידי הפיכתם למשתתפים. הניסויים האמנותיים של קסאבייר זכו להכרה בינלאומית והוצגו, בין היתר, במכון לאמנות עכשווית בפילדלפיה, במוזיאון וויטני לאמנות אמריקאית בניו יורק, בביאנלה דה ליון בצרפת ובקונסטל דיסלדורף בגרמניה.
תמונה באדיבות מיקה רוטנברג, סחיטה, 2010
