כשנשאלים מה הם הכי אוהבים בדרום אמריקה, מטיילים רבים מתייחסים למוזיקה. הקצב המדבק של דרום אמריקה, אקזוטי, מפתה ומהנה ללא ספק, עוטף את נשמת האזור ומעודד אפילו את הנוסע הביישן ביותר לבזבז יחד עם הקצב. בעוד שפופ, רגאגטון וקומביה עשויים לשלוט במצעד, היא המוסיקה המסורתית של כל מחוז שנמשכת באמת.
ארגנטינה ואורוגוואי - טנגו
הצלילים החלקים והמפתים של טנגו הם הראשון שזכה לפופולריות ראשונה באולמות הריקודים של המעמד הבינוני בסוף בואנוס איירס ובמונטווידאו של המאה ה -19. טנגו, אולי, מפורסם יותר בזכות הריקוד המלווה, למעשה, שמקורו בבתי הבושת המלוכלכים של בואנוס איירס, שם המציאו נערות שיחות בשעות הלילה המאוחרות את מהלכי הרסק. אגדת הטנגו קרלוס גרדל ייצאה את הז'אנר לצרפת בשנות העשרים שם הוא זכה למוניטין מתוחכם יותר, בין השאר בזכות הקלאסיקה האובר-אלגנטית שלו פור און קבזה.
צ'ילה - Cueca
אף על פי שהצ'יליאנים נהנים ממספר ז'אנרים מוזיקליים ומסורתיים עכשוויים, זהו קואקה המהיר ביותר שמהדהד את זהותם הלאומית. מקור המוזיקה מעט לא ברור, אם כי ישנה חשיבות להתפתחותה באזורים הכפריים מתישהו באמצע המאה ה -19. וריאציות של Cueca קיימות ברחבי הארץ, כולל גרסה מודרנית ועירונית יותר המכונה Cueca Brava, שהחמקה מכלים אנדיאניים מסורתיים כמו צינורות ואבובים. הריקוד המלווה בשם זהה הוכרז לריקוד הלאומי של צ'ילה בשנת 1979 ומאופיין בחיזור פלרטטני עם נפנוף רב של ממחטות.
בוליביה - פולקלוריקו
בוליביה היא ביתם של מערך מסחרר של מוזיקת פולקלור תוססת, כל סגנון עם תלבושת וריקוד ייחודיים משלו. החביב על רבים הוא Uptempo Morenada, ז'אנר משמח שמכסה את מהותה של האומה. מורנדה באה מהימים בהם עבדים אפריקאים עבדו את מוקשי פוטוסי, עובדה ניכרת על ידי מסכות הפנים השחורות של הרקדנים ופעמוני הנעליים שנמצאים כשרשראות. מספר רצועות מורנדה מצאו הצלחה בזירה המקומית, שאחת הטובות בהן היא האידיליו של מריה חואנה.
פרו - פולקלוריקו
עם אזור גדול המכסה מספר עצום של אזורי אקלים, בפרו יש מספר עצום של ז'אנרים מוסיקליים מסורתיים הכוללים Huayno, Criolla ו- Chicha, כדי להזכיר רק כמה. אבל זו המוזיקה העממית האנדים שלהם שמייצגת בצורה הטובה ביותר את האומה, האהובה בזכות הקנאפונים העגומים והשרנגואים הקצביים שלה. למוזיקה העממית הפרואנית יש הרבה מן המשותף לזו של בוליביה, עם כמה ז'אנרים כמו קפורליס שמעריצים באותה מידה בשתי המדינות. באשר למסלולי חשיבות, די קשה לעבור את אל קונדור פאסה הנערץ והבינלאומי המוכר.
ברזיל - בוסה נובה
ברזיל ממותה מהווה כמעט מחצית מדרום אמריקה, הן בגודל והן באוכלוסייה, כך שלא מפתיע האנשים האוהבים האלה כיף תרמו רבות למוזיקה לאורך השנים. צ'ורו, סמבה והרוק הברזילאי כולם הטביעו את חותמם, אבל בוסה נובה היא זו שבאמת שמה את ברזיל על המפה. המתואר בצורה הטובה ביותר כמיזוג ג'אז עם קצב סמבה איטי, בוסה נובה נולדה בריו בשנות החמישים והמריאה בינלאומית כשתום ג'ובם שיחרר את גארוטה דה איפנמה, קלאסיקה נצחית שתורגמה לאנגלית (הנערה מאיפנמה) וכיסתה כמו פרנק סינטרה. נשמע לשמוע טוב יותר של בוסה נובה? Mas Que Nada הוא עוד אחד לדורותיו.
אקוודור - פאסילוס
למרות שנהנה בכל היבשת, Pasillos נחשב לז'אנר הלאומי של אקוודור ומהווה חלק בלתי נפרד מהזהות התרבותית שלהם. מקורו מתישהו במהלך המאה ה -19, סגנון דנטמפו זה מושפע מהוואלס האירופי וטעמים מקומיים אחרים. רגשני מאוד, הז'אנר מאופיין במילים פואטיות לצד גיטרה מלנכוליה ומנגינות חליל. מלך פאסילוס הוא ללא ספק האקוודור האגדי חוליו ג'רמילו, אדם הנחשב לאחד הזמרים הטובים ביותר של אמריקה הלטינית.
קולומביה - סלסה
סלסה הומצאה למעשה על ידי מהגרי קהילות לטינו בניו יורק בשנות ה -60. הקולומביאנים בהחלט עשו זאת לאהוב, ויצרו את האיחוי המושלם שלהם בין קובני, פורטו-ריקני, אפרו-כלי הקשה וג'אז צפון אמריקני שהשפיעו על סלסה שהטילה את המדינה בסערה. קאלי נמצאת בלב הסצנה של קולומביה, עיר בה מועדוני כל הלילה מושכים אליהם עשרות ותיקי סלסה כמעט בכל לילה בשבוע. גרופו נישה, אחת מלהקות הסלסה האהובות על קולומביה, מחווה את סצנת הקאלי בלהיט הנפץ שלהן קאלי פאצ'אנגרו.
