פורום האופנה הקיימת האחרון באתונה הפגיש חידושים דינמיים בתעשיית האופנה כדי להעלות את המודעות להשפעה הסביבתית של אופנה. שוחחנו עם Atopos cvc, ארגון ללא מטרות רווח המעוניין בביטוי החזותי של גוף האדם, כדי לדון בעבודתם וכיצד הצרכנים יכולים לעשות את ההבדל.
בשנת 2005 המוחות היצירתיים מאחורי ה- cvc של אטופוס החלו לאסוף בגדי נייר ולהתנסות במושגי תערוכה חדשים. אחד הרעיונות הראשונים שלהם היה לאצור תערוכה שתובא על ידי אובייקטים. המחקר של הבמאי סטמוס פפליוס, המנהל האמנותי וסיליס זידיאנקיס ושאר צוות הצוות של אטופוס הובילו אותם להתמקד בשמלת הנייר האמריקאית הפופולרית - אך קצרה מועד - של שמלות נייר חד פעמיות.
סטמוס וסיליס התעניינו באופן בו שמלות הנייר המופקות ההמוניות הללו, שתוכננו ללבוש פעם אחת ואז לזרוק אותן, יכלו לייצג את הגרעין העיקרי של ה- RRRIPP שלהם !! קולקציית אופנת נייר - חקירה כיצד השימוש בנייר כחומר באופנה. שכן מה שהתחיל כגימיק לקידום מכירות של חברת נייר סקוט במארס 1966 לקידום קו המוצרים החדש שלהם, המשיך לטאטא את אמריקה מרגליה בכיף של כיף וצבע, ובעוד שהיא הסתיימה כמעט בפתאומיות בשנת 1968, הרלוונטיות של שמלות הנייר לאופנה מהירה עכשווית היא ברורה.
השם 'אטופוס' מתייחס למוזר ובלתי ניתן לסגירה, ונטייה זו היא שמהווה את הבסיס למחקר ושיתופי הפעולה של הארגון. התערוכה ל- RRRIPP שלהם! האוסף הציע דרך חדשה לחשוב על חומרי גלם, שבהם הוצג העיתון כחומר מהפכני, היסטורי וגם בצורה עכשווית. משתפי פעולה ותורמים לפרויקט כוללים כעת שמות עיקריים כמו המעצבים איסי מיאקה, הלמוט לאנג, מייסון מרג'יאלה, וולטר ואן בירנדונק, הוגו בוס וחוסין חלאיין, והקולקציה שלהם כוללת שורה של בגדים חשובים מבחינה היסטורית לצד השחקנים הגדולים.
טיול תרבות: יש אופנה כפי שאופנה מובנת באופן ארכאי - מוצרים וטרנדים - אבל אטופוס מתקרב לאופנה כאמצעי להתייחסות לגוף האדם. מדוע התעניינת לשקול את המדיום בדרך זו?
אטופוס: התענייננו לשקול את המדיום בצורה זו כאשר חקרנו והרכבנו את התערוכה הראשונה שלנו, RRRIPP !! אופנת נייר, עבור מוזיאון בנאקי, אתונה בשנת 2007. וסיליס חקר את רעיון האמנות והטכנולוגיה באופנה, ובעוד ההכנות לתערוכה, דבר אחד הוביל לדבר אחר, וזה פשוט קרה! יש לנו תשוקה לנייר, ושכונת הנייר החד פעמית של שמלות נייר שלקחה את אמריקה בסערה משנת 1966 עד 1968, הובילה את סקרנותנו ואת העניין לחומר ואפשרויותיו. בסופו של יום אנחנו פשוט מלבישים את גוף האדם, בין אם זה אופנה או לא.
CT: מה גילית שהוא החלק המרגש ביותר בעבודה על הפלטפורמה הזו?
ת: תגליות כמו הבגדים שנעשו מנייר ממוחזר שנלבשו על ידי היפנים והסינים במאה ה -19 וכיצד מה שהם עושים אז קשור ישירות למה שאנחנו עושים היום, במיוחד ביחס ל'אופנה בת-קיימא '.
CT: מה היה הבגד הכי מוזר או לא שגרתי שנתקלת בו?
ת: מעיל הקמיקו עם שכמייה מתקופת אדו, סוף המאה ה -19, שהוא כמעט זהה בצורתו ובצבעו למעילי הגשם Driza-Bone שעדיין נלבשים באוסטרליה כיום.
CT: תעשיית האופנה מפורסמת בחידוש שלה. לדעתך כיצד אנו מיישרים את הצרכנות של הענף עם קיימות?
ת: אנשים צריכים לחזור ולקנות פחות בגדים ובאיכות טובה יותר. אם משהו עשוי היטב הוא גדל ומתיישן איתך, ולכן הוא הופך לחלק ממך. ברגע שאנו מתחילים להעריך איכות טובה יותר הצורך בחידוש נעלם. כמו כן, אם כולם התחילו לשאול 'מי עשה את הבגד שלי?' ו'איפה זה נוצר? ' לפני ביצוע רכישה אני חושב שחלק גדול מהקצה הזול יותר של ענף הבגדים יצטרך לשקול מחדש את עמדתו ואת מה שהיא עושה.
CT: כיצד השפיעה - אם בכלל - האקלים הכלכלי הנוכחי על עמדותיהם כלפי האופנה ביוון?
ת: תמיד תהיה דרישה לאופנה מתקדמת, אך האקלים הכלכלי הנוכחי ביוון עודד כישרון חדש, צעיר ויצירתי להתפתח, לא רק באופנה אלא גם בתחומים אחרים.
CT: מה העתיד לאופנה?
ת: אנו מסכימים עם התשובה שניתנה לאיססי מיאקה כשהיא עומדת בפני אותה שאלה; יש דברים חשובים יותר מאשר אופנה כרגע. תמיד תהיה דרישה ליצירתיות כאשר מעריצים את גוף האדם, ואם ניתן לשלב זאת עם פחות תאוות בצע, יותר קיימות, יותר מודעות אקולוגית ותנאי עבודה טובים בהרבה, אז 'אופנה' עשויה להתחיל לספק לתעשייה שירות.
