טיזיאנו וקליה, הידוע יותר בשם טיציאן, היה אחד הציירים הבולטים של ונציה מהמאה ה -16. במהלך הקריירה שלו הוא יצר גוף עבודה אקלקטי שהקיף מיתולוגיה, פורטרטים ודת. אנו מפרופילים עשר יצירות חיוניות של טיטיאן.
הנחת הבתולה
הנחת הבתולה, חלקת המזבח המתנשאת בבזיליקה דיי פרארי של ונציה, הייתה הוועדה הציבורית הראשונה של טיציאן בעיר, וכשנחשף הציור בשנת 1518, היא הקימה את האמן הצעיר כאחת הדמויות המובילות בבית הספר הוונציאני. מצוין בגלל השימוש הנועז בצבע, בקנה המידה האפי (כמעט 23 מטר) ודרמה, ההנחה של הבתולה הייתה יצירת אמנות מהפכנית בתקופתה, וטיטיאן היה ממשיך להלחין יצירות מזבח נוספות, כולל מזבח הגוזי באנקונה ו מותו של פטרוס הקדוש הקדוש, צבוע בין השנים 1526 - 1530 אך נהרס בעצב באש בשנת 1867.
טיציאן, הנחת הבתולה, שמן על הלוח, 690 על 360 ס"מ, בזיליקה דיי פרארי, ונציה, 1516-1518 © ג'וליה קוסטקה / פליקר
בקשוס ואריאדנה
בין כמה מהיצירות הראשונות שיצר טיציאן, המתמקד בתכנים מיתולוגיים, מתאר בכחוס ואריאדנה את המפגש הראשון של אל היין היווני והנסיכה הקרתנית באי נקסוס, ותואר על ידי מבקרים רבים כיצירתו הגדולה ביותר של האמן. במקור הוזמן על ידי אלפונסו ד'אסטה, דוכס פרארה, כחלק מסדרת ציורים לחדר פרטי בארמון הדוכס - שכלל גם את חג האלים של ג'ובאני בליני ושתי יצירות נוספות של טיטיאן, "הבכאנאל של האנדריאנים" וסגידה של ונוס - בקצ'וס ואריאדנה תלויים היום בגלריה הלאומית של לונדון.
טיציאן, בקצ'וס ואריאדנה, שמן על בד, 176.5 x 191 ס"מ, הגלריה הלאומית, לונדון, 1520-1523 © Oursana / WikiCommons
ונוס אורבינו
גווידובלדו השני דלה רוברה, שצויר בשנת 1538 לדוכס אורבינו, כמתנה לאשתו הצעירה ג'וליה וראנו, ונוס מאורבינו תואר על ידי רבים כארוטיים ללא בושה - המוצג בצורה הברורה ביותר על ידי נוכחותה החושנית והמפתה של אלת האהבה הרומית - אם כי פרשנויות אחרות התמקדו באלגוריות אחרות כמו נאמנות (המסומלת על ידי הכלב) ואמהות, המגולמות על ידי עוזרת הבית והילדה הצעירה ברקע. אף על פי שאומנם קיבל השראה מ"נוס השינה "של ג'ורג'יונה של עמיתו, הציור בתורו היווה השראה ליצירות אחרות כולל ציור אולימפיה השנוי במחלוקת של אדואר מאנה משנת 1863.
טיציאן, ונוס אורבינו, שמן על בד, 119 על 165 ס"מ, גלריה דגלי אופיצי, פירנצה, 1538 © סר גאוויין / WikiCommons
אונס אירופה
חלק מסדרת ציורים מיתולוגיים - לצד יצירות אחרות הכוללות ונוס ואדוניס (1554) ודיאנה ואקטיאון (1556–1559) - שנוצר עבור המלך פיליפ השני מספרד שטיטיאן התייחס אליו כ"פוזי ". האונס של אירופה מציג את חטיפתו של אירופה ממולדתה, העיר העתיקה צידון, לכרתים על ידי יופיטר (זאוס במיתולוגיה היוונית) בצורה של שור לבן. הציור, שנמצא בבעלות מוזיאון איזבלה סטיוארט גארדנר בבוסטון מאז 1896, אך אף שזכה לשבחים בגלל צבעיו הזוהרים והמרקם החי שלו, עורר מחלוקת בגלל הארוטיזציה של האונס, אך הוא נותר אחת הדוגמאות השמורות ביותר לסדרת הסרטים של טיטיאן.
טיציאן, אונס אירופה, שמן על בד, 178 על 205 ס"מ, מוזיאון איזבלה סטיוארט גארדנר, בוסטון, כ. 1560-1562 © Aavindraa / WikiCommons
הדנאה
ציורי הדנאה של טיטיאן היו סדרה של לפחות חמש קומפוזיציות המתמקדות באגדת הנסיכה היוונית המיתולוגית ובפיתתה וההספגה שלה מאת זאוס המופיע בציור כמקלחת זהב. גרסתו הראשונה של האמן, התלויה היום במוזאו די קפודימונטה של נאפולי, כוללת את דמותו של ארוס והוזמנה על ידי הקרדינל אלסנדרו פרנזה - איש דת ופטרוני אומנות, אך גם פילנדרר ידוע לשמצה. זה נחשב סאטירה על העיסוק של איטליה ברנסנס בקורטיזנים. הציורים הוחלפו על ידי חיילים גרמנים במלחמת העולם השנייה הוחזר בסופו של דבר לאיטליה בשנת 1947.
טיציאן, דנא, שמן על בד, 120 על 172 ס"מ, מוזיאון די קאפודימונטה, נאפולי, 1544-1545 © יוג'ין א / וויקי קומונס
דיאנה ואקטאיון
יצירות אמנות נוספות מסדרת הפוזי המיתולוגית של טיציאן עבור המלך פיליפ השני, ספרד, דיאנה ואקטיאון, מתארת סצינה מתוך המטמורפוזות של המשורר הרומאי אובייד, בו הגיבור היווני נתקל באילת העירום של הציד, כפי שציורו המאוחר של האמן מוות של אקטאון מגלה, מביא את מותו. נרכשה על ידי הגלריה הלאומית של לונדון והגלריות הלאומיות של סקוטלנד בשנת 2009 תמורת 50 מיליון ליש"ט. דיאנה ואקטיאון ובן לוויה דיאנה וקליסטו - שנרכשו על ידי אותן גלריות שלוש שנים מאוחר יותר תמורת 45 מיליון ליש"ט - תוארו בעבר על ידי הצייר הבריטי לוסיאן פרויד כ"פשוט התמונות היפות ביותר בעולם."
טיציאן, דיאנה ואקטיאון, שמן על בד, 184.5 על 202.2 ס"מ, הגלריה הלאומית, לונדון, 1556-1559 © Slick-o-bot / WikiCommons
אהבה קדושה וחולקת
צוייר כשטיטיאן היה רק בן 25 והוזמן על ידי המזכירות הוונציאנית ניקולו אורליו לציין את נישואיו לאשתו לורה באגארוטו, אהבה קדושה וחולנית כיום היא אחת היצירות החשובות ביותר בגלריה ברומזה של רומא, כל כך מוערכות, למעשה, שכאשר משפחת רוטשילד הציעה בשנת 1899 4, 000, 000 לירה ליצירות האמנות - שהיה אז יותר משווי האוסף כולו שלה - הגלריה סירבה. פרשנויות רבות לציור הועלו בוויכוח, אם כי גלריה בורגהזה קוראת אותו כביטוי לאמונתו של טיציאן בהתרוממות שניהם השמימיים, המסומלים על ידי הנקבה העירומה דמויה ונוס, ואהבה ארצית, המיוצגת על ידי הנושא הנשי הלבוש.
אהבת טיציאן, קודש וחול, שמן על בד, 118X279 ס"מ, גלריה בורגהזה, רומא, בערך. 1515 © Phrood ~ commonswiki / WikiCommons
פזארו מדונה
בזיליקת דיי פרארי של ונציה משמשת גם ליצירת מופת טיטיאנית נוספת, מדוזה פזארו (הידועה גם בשם מדונה די קאסו פזארו) - יצירה שהוזמנה על ידי ג'קופו פזארו. זה מתאר את האציל הוונציאני ומנהיגים צבאיים שהוצגו בפני מרים הבתולה על ידי פטרוס הקדוש. הוצא להורג בין 1519 ל- 1526, מדונה פזארו פרצה במסורת באותה עת בהצבתו של טיציאן את מרים הבתולה ומשיח במצב לא-מרכזי - בניגוד לרבדי מזבח רבים אחרים שקדמו לה שהציבו דמויות מסירות במרכז המרכיב של היצירה - והיא וכך, כיום, נחשב לאבן דרך בבית הספר לציור בוונציה.
טיציאן, פזארו מדונה, שמן על בד, 478 על 268 ס"מ, בזיליקה דיי פרארי, ונציה, 1519-1526 © יוג'ין א / וויקי קומונס
האפיפיור פאולוס השלישי ונכדיו
עבודה נוספת שהוזמנה על ידי משפחת פרנזה, האפיפיור פאולוס השלישי ונכדיו, מתארת את האפיפיור ושניים מנכדיו - אלסנדרו (שגם הזמין את הציור של דנא'ה הקודם לעיל) ואת אוטביו. בדומה לחלק גדול מהדיוקנאות של טיציאן, היצירה כוללת תת פסיכולוגית משמעותית, ומבט מקרוב על הציור יכול לחשוף חלק גדול מהקשר המשפחתי המורכב בין שלושת הנושאים שלו - מבקרי האמנות מפרשים כיום את יצירות האמנות כמסר לקיסר הרומי הקדוש צ'ארלס V שהאפיפיור, למרות גילו הגדול, נותר פטריארך דומיננטי בשליטה על נכדיו המריבים.
טיציאן, האפיפיור פאולוס השלישי ונכדיו, שמן על בד, 210 על 174 ס"מ, Museo di Capodimonte, נאפולי, 1546 © Armbrust / WikiCommons
