מבוא לאפיקס תאומים בעשרה שירים

תוכן עניינים:

מבוא לאפיקס תאומים בעשרה שירים
מבוא לאפיקס תאומים בעשרה שירים
Anonim

במטרייה הענקית של המוזיקה האלקטרונית, אף מוסיקאי לא קשה יותר להצמיד לצליל מאשר אפקס תאום יליד בריטניה. תחת כינוי ועם הרבה ניסויים, אפקס תאום (ריצ'רד ד. ג'יימס) העלה את תכנות הסינטה והשמע לשלב הבא, כשמאחוריו קטלוג מעל שלושה עשורים צפוף. החל מיצירות הסביבה הנבחרת המוקדמות שלו 85-92 (1992) ועד הפקת האלבומים המלאה האחרונה שלו, Syro (2014), ג'יימס הוכיח את עצמו כאמן חדשני. רוב הסיכויים שראית את חיוכו המפחיד אי שם ברחבי האינטרנט, אבל אנו מפרופילים 10 שירים המציגים את השיגעון המחונן מאחורי אחד המלחינים הגדולים בתקופות.

נצנץ

באמת קשה להתחיל בשום מקום אחר, אבל עם אחת היצירות המוכרות ביותר מתוך הרפרטואר שלו, ו- Windowlicker הוא ללא ספק אחת החשופות ביותר מהיצירות של אפקס טווין. השיר יצא כסינגל במארס 1999, השיר הוא לא יציב וריקוד מאוד עם שירה שכבתית, דגימות תופים נוצצות וקולו המעוצב של ג'יימס. בשיתוף עם כריס קנינגהאם, הוא הוציא את הווידיאו המוזיקלי הזה של עשר דקות (NSFW) שהושלם איתו בריקודים ואת גיחוכו המופרך מעל כל הרקדניות למען האפקט המטריד למדי. כשהוא מושך כמה מחלוקות וקבלה חיובית ביקורתית לשיר, הוא זכה בפרס סינגל השנה של NME בשנת 1999, ושחרר הצהרה על זכייתו כולל, 'מקווה שלכולם יש מסיבת שנה טובה לגמרי משעממת, מנת יתר על הכל ונחנקת מעצמם להקיא על רצפת האמבטיה

Image
.

'כרגש אפשרי לסלבריטאים גדולים במוזיקה ורצונו שלו להתרחק ממנו.

Xtal

אלבום אולפני הבכורה Selected Ambient Works 85-92 (1992) בנסיעות אחורה בזמן, היה יצירה נלהבת שנוצרה מההקלטות המוקדמות של ראשיתו של Aphex Twin, ושופצה לאלבום מגובש אחד ששינה את הנוף של ז'אנרים ניסיוניים אלקטרוניים / סביבתיים עכשוויים עבור מוזיקאים ומבקרים כאחד. Xtal הוא אחד המוצגים העיקריים מהאלבום, והוא ממלא בדוגמאות ווקאליות נשקיות אווריריות ומכות תופים אתריות, ומשכלל את הצליל הסביבתי למשהו גם זורם חופשי וגם מקורקע מספיק כדי לזכות בתשומת לב מיינסטרימית.

אנחנו יוצרי המוסיקה

שיר נוסף מתוך עבודתו באולפני הבכורה, We Are the Music Makers, עוקב אחר אותו חוט אלבום של פשטות בשילוב עם תופים וניסויים סינתטיים מפורטות. 'אנחנו מקבלי המוזיקה, ואנחנו חולמי החלומות' הוא השורה הקולית היחידה שמופיעה בשיר, והיא דוגמא מגרסת הגרסאות של ווילי וונקה והשוקולד משנת 1971 - אחת הדוגמאות הבודדות לחן את אלבום יחד עם כמה קטעים מוקלטים מרובוקופ וסרטי הדבר. קצת יותר כבד מ- Xtal עם קו בס בולט שמוביל את היצירה קדימה, We Are the Music Makers הוא קטע עדין אך בעל השפעה באלבום ומועדף על מעריצים על רוב המאזינים.

דידגרידו

זמן קצר לפני עבודות הסביבה הנבחרות 85-92, Aphex Twin הוציא EP קטן בשם "Didgeridoo" (1992), שהכיל ארבעה שירים שיכללו בהמשך על אוסף היצירות העיקריות שלו לקלאסיקות. בראש רשימת השירים ההיא עמד הרצועה שכותרתה דידגרידו דומה - שיר אטמוספרי אך תזזיתי עם פעימת גיבוי עוצמתית ואגרסיבית וצלילי 'דדג'רידו' פועמים. מה שהכי מפתיע בשיר הוא העובדה שאפסקס טווין מעולם לא השתמשה בכל דגימות דידג'רו בפועל, ובחרה ליצור מחדש את הצליל באמצעות הנדסה אלקטרונית מייגעת כדי להשיג את המל"ט הנכון. להלן אחת מהגרסאות החיות הבודדות של השיר שצף מסביב, מ- Glastonbury 1997 (המסלול מתחיל בערך 30 שניות פנימה).

חומצה קורנית

שילוב של שורשיו של ג'יימס (הוא נולד באירלנד וגדל בקורנוול, אנגליה) וצעקה לז'אנר המוזיקלי בשם, קורניש חומצה חומצית יותר בקפדנות ופחות אווירת מהערכים לעיל. מחוץ לאלבום שכותרתו העצמית ממש ריצ'רד די ג'יימס (1996), השיר אורכו פחות משלוש דקות, אך מכיל את מהות צעדיו של אפקס טווין לחלל דיגיטלי וכבד יותר, ומה שמגדיר במידה רבה את המוזיקה שיש לו נעשה מאז. האלבום ימשיך להיכלל ברשימות האלבומים המובילות של שנות ה -90 מפרסומים כמו Pitchfork ו- Spin, ומשלב את הכריכה החתימה על עטיפת האלבום שלו. ביחס לשימוש חוזר ונשנה בפרצופו לאורך כל יצירותיו צוטט אפקס תאום באומרו: 'עשיתי את זה כי

.

סוג הכלל הלא כתוב היה שאינו יכול לשים את פניך על השרוול. זה צריך להיות כמו לוח מעגלים או משהו כזה. לכן הנחתי את פני על השרוול. בגלל זה במקור עשיתי את זה. אבל אז נסחפתי. '

דודקההדרון

Classics (1994) היה אלבום קומפילציה המורכב מיצירות צפות ממקומות כמו ה- EP של דידג'רידו, ה- Xylem Tube EP, עם כמה שירים אחרים שקשורים אליו. דודקההדרון הופיע לראשונה ב- Xylem Tube, ומשקף את ויברט הטכנולוגיה היותר של Aphex Twin. השיר כהה, נועז וריקוד, מנצל פעימה נוצצת וקליטת עם גניחה אלקטרונית עצובה ונשמעת, שמתאימה בצורה מושלמת, ובכל זאת בולטת בתווי הטרבל של המפתח הזעיר שזורמים לאורך השיר. כמו ברוב היצירות של Aphex Twin, יש לו דרך להתלבש ממך לחלוטין ממה שאתה יודע תוך כדי לפתות אותך להאזין קדימה לתמונות צלילים לא ידועות.

משוואה

משוואת המסלול השנייה משוחררת כסינגל נוסף יחד עם Windowlicker, למעשה נקראת 'ΔMi −1 = −αΣn = 1 N Di [n] [Σj∈C [i] Fji [n - 1] + Fexti [n −1]] לבעיה מתמטית מורכבת. מסיבות מובנות, רבים החליטו לקרוא לה באופן פורמלי גם 'פורמולה', אך המורכבות שמאחורי שמו משקפת במדויק את אופיו המורכב של השיר בכללותו. במה שנשמע כמו מחלוקת, ו"שטויות "בצורה ביקורתית הרבה יותר, הוא אמלגם שכבתי של תופים, דגימות ווקאליות מודולדות והטונים השונים וזה מה שהופך את אפקס לתאום. השיר הוא חוויית שמע באותה מידה כמו פיזית, שכן האוזניים שלך מנסות בהתמדה לשמור על הדינמיקה והמרקמים המשתנים. אפקס תאום תמיד נדד אל המצמרר והמטריד ככל שיש לו למקוריות האודיו, אך רגשות אלה הם במבט מלא ממש במסלול זה. כאשר השיר מתורגם חזותית על ידי ספקטרוגרמה, סמוך לחמש וחצי מופיעים פניו של ג'יימס במלואם, עם אותו גיחוך שהוא "נסחף" איתו. אתה מקשיב מאוד לריצ'רד ד'יימס, כשפניו נכנסות ישירות לאוזניך.

אבריל 14

באחד מאלבומיו הפחות נחמדים, Drukqs (2001) הוא למעשה אלבום ענק שבאמת זוכה להציג את הכישרון הקומפוזיטיבי של אפקס תאום. בעזרת השימוש בו בכלים פיזיים (פסנתר, הרמוניום וכלי הקשה) שהיו נשלטים על מחשב, יחד עם שכבות-על אלקטרוניות חתימה שלו, הוא מצליח לשלב את המסורתי עם הטכנו לתרגיל למרחב האלקטרו-אקוסטי. אמנם בהחלט פחות קריפטי ושואל בספק לעומת היצירות האחרות שלו, אבל יש משהו קצת יותר אישי באלבום הזה, כמו שג'יימס עצמו בוחן משהו שהוא לא ביקר מזה זמן. אבריל ה -14 הפך ללהיט מרכזי בתרבות הפופ, והוא נכלל ביצירות טלוויזיה וסרטים שונים; ואפילו נדגמו על ידי קניה ווסט. עם זאת, מדובר במנגינת פסנתר יפה ופשוטה, רכה ורגועה יותר מכל מה שהוא יצר לפני כן. מאזין בפעם הראשונה מעולם לא יתאים את השיר הזה לשאר הדיסקוגרפיה של אפקס טווין, אבל הערך האמנותי והניגודיות שלו בסאונד טכני וגם בתהודה רגשית מראים באמת עד כמה ג'יימס המגוון והמוכשר.

מס '3

בשנת 1994, Aphex Twin הציג הפעלה נוספת לצלילי הסביבה עם אלבומו Selected Ambient Works Volume II. מעקב אחר האלבום הראשון הנושא את אותו שם, זה היה חקר לחלום הצלול של אפקס טווין עצמו, שכן היה שומע את הצלילים מתוך שינה ומנסה לשחזר אותם ברגע שהתעורר. לשירים אין שמות ישירים, רק סדר המספרים הייעודי שלהם באלבום, ומס '3 בולט כמגדלור נוצץ של סאונד אווירה וגם שלם כשם שהאווירה נפגשת עם אופי החוזר והפשט של המבנה. איפה שהסביבה עשויה להיות נושא של חופשייה מדי מצורה, של תחושה קשה לעגן, # 3 שומר אותך על תפיסתו עם הלחן המלנכולי והסיום הפתאומי המהורהר שלה.