העיצובים התוססים של Yinka Ilori הופכים את לונדון לצבעונית יותר

העיצובים התוססים של Yinka Ilori הופכים את לונדון לצבעונית יותר
העיצובים התוססים של Yinka Ilori הופכים את לונדון לצבעונית יותר
Anonim

המעצב ינקה אילורי ידוע בכסאות ההצהרה שלו, אך הקיץ הוא מיישם את ההדפסים הנועזים של רהיטי הסימן המסחרי שלו ברחובות לונדון. הוא מגלה כיצד חיבוק המורשת הבריטית והניגרית עוזר לשמור על אומנותו האישית, אפילו כשהיא הולכת ופומבית מאוד.

סיפור זה מופיע במהדורה השלישית של Culture Tripmagazine: סוגיית המגדר והזהות.

Image

הכיסאות של יינקה אילורי, לונדון © מת'יו דונלדסון / תרבות טיול

Image

"אין טעם ליצור עבודה שאנשים לא יכולים להתחבר אליהם, " אומרת המעצבת הלונדונית יינקה אילורי. "אני אדם פרטי, ואני מביע את המחשבות והרעיונות האישיים שלי בעיקר דרך העבודה שלי." התוצאה מעצרת; העיצובים של אילורי, בין אם מדובר בריהוט או בארכיטקטורה, הם פיצוצי צבע גרפיים, מושכי עין, חלק מסיפור גדול יותר המחבר בין חינוך לונדוני למורשת הניגרית שלו. יצירותיו המהורהרות מגשרים לרוב על הפער בין שני המקומות, בדרכים שמטלטלות את המסורת.

אסור לזרוק את האבן על ציפור שרוצה לעוף משם, מרץ 2014 © מת'יו דונלדסון / טיול תרבות

Image

לאחר שסיים את לימודיו באוניברסיטה ב -2009 ומצליח לטפל במעצבת לי ברום, אילורי הקים חברה משלו עם הלוואה בסך 3, 000 ליש"ט מ- The Prince's Trust. "הסיבה שרציתי לעשות את הדבר שלי הייתה שלא הרגשתי שיש הרבה מהתרבות שלי בעבודה שלי; חשבתי שצריך לעצב בצורה מסוימת כדי להשתלב. אבל אז הלכתי וחשבתי: 'זה מי שאני, ואני צריך לחגוג את זה'. אז חזרתי ללוח השרטוט ועבדתי כיצד להכניס את שתי התרבויות שלי לעבודה שלי."

אילורי מצייר את הצבעים התוססים, המאשרים חיים, שהקיפו אותו בילדותו כדי להודיע ​​על יצירתו. כשהתבגר, בעיקר האופנה היא שהשאירה עליו חותם.

Yinka Ilori © מתיו דונלדסון / טיול תרבות

Image

"הניגרים אוהבים לבטא את התרבות שלהם באמצעות מה שהם לובשים, " הוא אומר. "לקחתי אלמנטים מהסבך הצבעוני הזה לא רק מאמא שלי, אלא גם מסבתי, בני דודי ואנשים אחרים שסביבי." גם סביבתו בלונדון מילאה חלק גדול. "היינו ניגשים לשוק רחוב רידלי לקנות דגים, שתיל, עוף. הייתה כל כך הרבה מוזיקה מדהימה ושילוב של אנשים מכל התרבויות. עבורי, דלסטון הוא מקום שתמיד אהיה בו השראה - תמיד קורים דברים."

'Miadidas X WeTransfer', פברואר 2018 © Matthew Donaldson / Culture Trip

Image

מאז קולקציית הבכורה שלו, שהורכבה משלושה כסאות, אילורי הסתעף משמעותית. למרות שכיסאות הם עדיין אהבתו הראשונה, הוא מוכן להעביר את העיצובים שלו בחוזקה למרחב הציבורי. בתור התחלה, פרויקט Happy Street שלו למועצה וונדסוורת 'ופסטיבל האדריכלות בלונדון הופך את הרכבת התחתית העגומה ברובע דרום לונדון להתפרעות של צבע.

'משפחה מאוחדת אוכלת מאותה צלחת', אוקטובר 2017 © מת'יו דונלדסון / טיול תרבות

Image

הרעיון למנהרה הגיע ממקום לא צפוי: מאמר הצהובונים על האופן בו ההתלהבות וההתרגשות מעודדים בריאות טובה. "התחלתי לחשוב איך אוכל להשתמש בצבע כדי לייצג את הרגשות האלה", מסביר אילורי. הצעתו הועלתה וזכתה להצבעה ציבורית באזור.

לאחר מכן הוא עבד עם האדריכלים הצבאים האדומים כדי להחיות אותו לחיים. "רציתי שאנשים יהיו מעורבים בתהליך, כך שכאשר הם עוברים ליד הם יחשבו: 'אה, אני הצבעתי בעד זה; הייתי חלק מזה. '"העניין הזה באיך שנתפס העבודה שלו מגיע, הוא אומר, מהניסיון שלו לגדול באחוזה של מועצה, שם דברים כמו גני שעשועים ייפולו לאי-נחת והייתה תחושה שהמועצה לא עשתה זאת" לא אכפת. "לא רציתי את זה; רציתי לתת לאנשים את החומרים הטובים ביותר, את הצבעים הטובים ביותר."

Yinka Ilori © מתיו דונלדסון / טיול תרבות

Image

בנוסף למעבר התחתון, ביתן הדוליץ 'המחשמל של אילורי, ארמון הצבעים, שאותו עשה עם תרגול האדריכלות Pricegore, יעלה בקיץ הקרוב. הבנייה הטכנית-צבעונית נוצרה בהשראת סר ג'ון סואן ומוכר שוק בשוק בלוגון, לאגוס, שיצר מעין מערה מהדפסי השעווה ההולנדיים הצבעוניים שלו. "כשאתה בשוק ההוא אתה הולך כל כך מהר שאתה פשוט רואה הבזקי צבע. רציתי ליצור זאת מחדש כשיצרתי את Color Palace."

כששני הפרויקטים הללו בכיסו, אילורי הייתה בחירה טבעית ליצור את עיצוב התערוכה לתערוכת הקיץ הגדולה של בית סומרסט, Get Up, Stand Up Now, שחוגגת את 50 שנות היצירתיות השחורה האחרונה בבריטניה ומחוצה לה. "זה מאסיבי - 14 חדרים - שאצר זאק אובה ומציג אמנים כמו יינקה שונייאר. אלה אמנים מכובדים ואיקוניים שאנו נוכל לעצב להם את המרחב ואתם לא רוצים להתעסק. אם כן, זה בך ", הוא אומר. זה אולי הפרויקט המשמעותי ביותר של אילורי עד כה. "בעיניי זו היסטוריה. אני חלק מתכנית שלדעתי תהיה מופע הקיץ. ראיתי את עבודתו של זאק אוב ב יריד האמנות האפריקאית העכשווית 1-54 לפני מספר שנים ואני זוכר שהייתי מפוצץ. העובדה שהתחלתי לעבוד איתו על זה הייתה פשוט מדהימה, "הוא אומר.

'משפחה מאוחדת אוכלת מאותה צלחת', אוקטובר 2017 © מת'יו דונלדסון / טיול תרבות

Image

הקריירה של אילולי אולי המריאה, אך מטרתו היא עדיין זהה כשהתחיל את דרכו: ליצור עבודה יפה שמייצגת אותו. "לעולם אינך יכול לברוח מהזהות שלך או מהתרבות שלך. אתה מי שאתה, ואתה צריך ללמוד לחגוג אותו. זה מה שאני מנסה לעשות בעבודה שלי, והאם אנשים מכנים זאת אמנות אפריקאית או אמנות בריטית

.

כל מה שהם רוצים לקרוא לזה זה בסדר, כל עוד אני מספק את מה שנראה לי עבודה טובה."

סיפור זה מופיע במהדורה השלישית של Culture Tripmagazine: סוגיית המגדר והזהות. היא תושק ב -4 ביולי עם הפצה בתחנות הרכבת התחתית והרכבת בלונדון; זה יהיה זמין גם בשדות תעופה, מלונות, בתי קפה ומרכזי תרבות בלונדון ובערים מרכזיות אחרות בבריטניה.